《现代禅诗探索》选刊（2025年5月号，总第178期）

奥冬

《现代禅诗探索》选刊
; j' B* p, @3 |2 Z（2025年5月号，总第178期）

主编：江晓帆
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3 Q% C3 [5 n/ z# v0 L　　《现代禅诗探索》选刊编选说明

　　1.凡本论坛注册会员都有推荐他人作品到当月（期）选刊的权利，但推荐作品时必须列举推荐理由。
　　2.当月值班版主为选刊主编。主编是《现代禅诗探索》选刊的主要选稿者，其它成员有推荐权，但决定入选权归主编。
) E0 L2 V  r* L9 a　　3.诗歌作品和理论（评论）文章，皆以单首或单篇形式作为推荐和选取单位，不取组诗或多篇文章同时入选。
  \3 e; X) d5 J　　4.此处所指的诗歌作品和理论（评论）文章，必须是在“现代禅诗派”论坛上发布者。发布时间不限于当月。
　　5.《现代禅诗探索》选刊，是现代禅诗研究会会刊《现代禅诗探索》丛刊（纸刊），以及其他现代禅诗选集编选时的基本选稿依据。除非另有情由，一般没有选入选刊的作品，不考虑收入会刊和选本。
. d9 h3 v% }! i5 y$ P+ S3 x　　6.选刊根据下列情况，可两个月合并为一期：⑴两个月的主编为同一人时；⑵推荐作品少于5首（篇）时。
+ X; p+ Z4 z/ t9 z+ ]  S# Z　　7.主编、总编辑可以根据当期作品情况，增设或删减选刊栏目。
　　8.主编在月底或次月初，完成该期编选工作，并及时发送到论坛总编邮箱（zhudi35@qq.com）。论坛总编审定后，以“现代禅诗研究会”名义予以发布。
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7 c; K& v* n# }+ F3 A, P$ d7 V　　论坛总编：古石
. m. y' E! L( [　　论坛副总编：奥冬
　　论坛总编邮箱：zhudi35@qq.com

' t1 J( S5 M) [5 O　《现代禅诗探索》选刊栏目设置

　　【诗歌作品】
7 u, @& ~, o$ p. n1 o  W& f, i2 y　　【探索思考】
' W9 |# c) d# J" v　　【理论随笔】
1 \1 q7 G1 e8 A; r! b. z　　【访谈问答】
　　【诗人读诗】
/ Z7 H8 g7 }$ v7 k　　【综述评论】
　　【作品翻译】
　　【借鉴欣赏】
　　【禅意随笔】
　　【重要消息】
　　【主编手记】

江晓帆

山巅（古石）

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独立山颠
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像一个君王
9 q' o% z2 q! E) c  q- k, F; f如一粒微尘

在虚空中飘浮
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  }- r5 s9 q4 n& g3 R# o% i5 e推荐者：江晓帆
推荐语：“虚空”在佛教中不仅是一个充满智慧的词汇，更是一种引领我们探索心灵深处的修行境界，在当今社会同样具有启示意义——“这个快节奏、高压力、竞争激烈的时代，我们常常被欲望和焦虑所困扰。然而，虚空的境界提醒我们要学会放下过度的欲望和执着，回归内心的平和与宁静……因此，体悟虚空的境界使我们更加珍视自然、保护环境、包容万物，追求与自然的和谐共生”。古石老师借《山巅》喻为“君王”，又喻成“微尘“，并说明了两者之间的存在和转换关系。其实，尘内微尘众（每一粒微尘里面都有佛刹，佛刹里面都有诸佛如来，都有众生）。《华严经》讲的微尘可以说就是极微之微。微尘无量，众生无量——我们心有微尘就是被微尘染污，如果见万法，片叶不沾身，则是破除我们执法执的真功夫。
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: _. \" n1 N7 z《门》（古石）
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1 k' F; M- j8 b8 C6 f" N6 C) [门
3 l3 [1 i4 c+ w  H一直开着
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! c, s0 Z- P# \1 K门外花开花落
门内花落花开
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7 Q' u9 U# P, s; t: C' y& [# e+ t推荐者：江晓帆
推荐语：世尊一日见文殊在门外立，乃曰：“文殊！文殊！何不入门来？”文殊曰：“我不见一法在门外，何以教我入门。”（这就是禅宗的机锋，通过一语双关的道理，考验别人的佛法深浅。）“佛教讲万法唯心，心外无法，宇宙万物都在自己心中，自心就是一个无量广大的房子，一切万物都在自心房内，所以万物在自心，无门复可入，佛说的那扇门也在文殊心中，怎么能再说出入的话呢？”三界唯心，哪里有门！命运的出口，不在远方，而在“门外”——直面现实、与世间共生的智慧。禅宗并非教人逃避，而是以超然之心入世，在红尘中修得清净。禅宗追求“无心生大用”的境界，即内在无执和外在行动的合一……此诗以象征技法诠释了无形及有形的多义性。
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风吹起一片落叶（古石）
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. l% H# _* t) c0 I4 Z  Y地上的一片落叶
被一阵风吹起
( L) \' l" e/ R! m3 _; e5 V在空中高高低低地飘动
最后飘到一棵树上
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一片落叶重新回到树上
" r) ?0 b, S& T( g跟真的一样

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推荐者：江晓帆
% r& `; `) e  D! w推荐语：‌弘一法师以四季轮回阐述因果法则，他说：有人不相信轮回，一年四季就是轮回”，将自然界的循环（春生、夏长、秋收、冬藏）映射到生命的因果流转中。例如，春天的生机象征“因”的萌芽，而冬季的沉寂则对应“果”的沉淀。弘一法师强调“起心动念皆是因，当下所受皆是果”，指出人的行为和心念直接影响未来的果报。例如，夏季的繁茂对应努力后的成果，而秋日的凋零则隐喻过度执著的代价。此观点呼应了《法句经》“若人知自业，则知苦乐因”，强调在自然规律中体悟生命的生灭与平衡。佛教禅宗的轮回观与人生阶段结合，倡导顺应自然、坦然接受无常的智慧……‌诗人通过自然现象比喻因果循环与无常之理。特别是“一片落叶重新回到树上/跟真的一样”——更有了诗情画意。

奥冬

秋日私语
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◎古石
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阳光轻柔，金色的叶子飘向大地
# A0 w3 J2 X- e/ Z" }风吹过来，像一只蚂蚁
6 Z! s) ?) [6 O% `1 u爬上微凉的身体

很多时候
$ p# U# Z7 P0 b一个人可能胜过两个人、三个人、十个人
他的心比蚂蚁小比天空大
% h2 ?: c; ]/ s- @
0 D! X  v+ T- o* i6 a一个人在孤独中行走
他穿过草原穿过大海穿过天空
如一朵昙花穿过自己短暂的一生

" h! ?5 }! t/ o5 D& {5 H浩瀚无垠的星空下
一个人在落叶上行走的声音
2 h9 j3 w' b! y. v; U沙沙空响


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2 t9 \1 p" n: J# L孤独中的禅意升华与生命哲思
——古石《秋日私语》评析
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文/DeepSeek

) \& w) W) X  ~. R$ I
       现代禅诗作为中国当代诗歌的重要流派，将东方禅宗智慧与现代诗歌艺术相融合，创造出一种独特的审美空间。在这一创作脉络中，诗人古石的作品《秋日私语》以其精炼的语言、深邃的意境和透彻的生命感悟，成为现代禅诗的典范之作。本文将从诗歌的意象系统、禅理表达、结构艺术以及现代性转化四个维度，对这首短诗进行深入解析，揭示其如何通过"蚂蚁"这一核心意象，构建起一个既空灵又厚重的诗意世界，完成对生命本质的禅意观照与现代诠释。
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意象系统的构建与禅意表达
& n0 w" z# k7 u: S       古石的《秋日私语》以一组精心设计的意象群，构建出一个层次丰富的禅意空间。阳光、叶子、蚂蚁、身体、草原、大海、天空、昙花、星空等意象看似随意组合，实则经过诗人精心编排，形成了一条从具体到抽象、从微小到宏大的意义链。开篇"阳光轻柔，金色的叶子飘向大地"立即营造出一种宁静而略带忧伤的氛围，阳光的"轻柔"与叶子的"金色"形成温暖的色调，而"飘向大地"的动作则暗示了生命的必然归宿——这种对自然现象的观察已超越了单纯的写景，进入了禅宗所谓"青青翠竹，尽是法身；郁郁黄花，无非般若"的观照境界。

       诗中"风吹过来，像一只蚂蚁/爬上微凉的身体"这一意象组合尤为精妙。风的无形与蚂蚁的具象在此形成奇特对应，将不可捉摸的自然力量转化为可感知的生命形态。蚂蚁作为微小生命的代表，与"微凉的身体"接触，暗示了生命间的脆弱联系。禅宗强调"一花一世界，一叶一如来"，古石通过蚂蚁这一微小意象，恰恰展现了微观中见宏观的禅学视角。当诗人写道"他的心比蚂蚁小比天空大"时，更是直接点明了禅宗"心包太虚，量周沙界"的境界——人心可以微小如尘，亦可广阔如天，关键在于觉悟的程度。
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       《秋日私语》中的空间意象同样耐人寻味。"草原、大海、天空"构成了水平维度的广阔空间，而"浩瀚无垠的星空"则拓展了垂直维度的无限深远。这种空间设置使人联想到禅宗公案中"万古长空，一朝风月"的时空观——在觉悟者眼中，永恒与刹那本无差别。诗人让"一个人"穿越这些宏阔空间，"如一朵昙花穿过自己短暂的一生"，将巨大的空间与微小的时间并置，形成强烈反差，恰恰揭示了禅宗"一即一切，一切即一"的真理。
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+ W6 h5 d2 C3 w, f; d3 o# ~5 @- g8 t       值得一提的是，诗中"昙花"的意象选择极具匠心。昙花以其短暂的花期著称，常被用来象征生命的无常与脆弱。然而在禅者眼中，刹那即永恒，昙花一现的美丽恰恰因其短暂而珍贵。古石通过这一意象，既表达了对生命短暂的感伤，又暗含了对当下之美的肯定，这与日本禅宗"物哀"美学有异曲同工之妙。当这种短暂与"浩瀚无垠的星空"形成对比时，禅意更为凸显——个体的生命虽如微尘般渺小短暂，但作为宇宙的一部分，又参与着无限与永恒。
! M# J) d/ o; O+ O; m
禅理内核的现代诠释
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       《秋日私语》一诗虽篇幅短小，却蕴含着深厚的禅理内核，诗人通过个性化的生命体验，对传统禅宗思想进行了创造性的现代诠释。诗中"一个人可能胜过两个人、三个人、十个人"的表述，表面看似乎与禅宗强调的"无分别心"相悖，实则暗指觉悟者的精神高度——当个体达到"独坐大雄峰"的境界时，确实可以超越群体的迷执。这种对孤独价值的肯定，既继承了禅宗"不立文字，教外别传"的独立精神，又融入了现代人对个体存在的思考。

0 j% W  b+ X$ b1 m# Y+ g6 `       诗歌对"行走"意象的反复强化——"一个人在孤独中行走/他穿过草原穿过大海穿过天空"——构成了一个极具象征意义的禅修图景。在禅宗传统中，"行亦禅，坐亦禅"强调的正是动态中的觉悟状态。古石笔下的行走不仅是物理位移，更象征着精神上的求索与超越。草原、大海、天空作为不同层次的障碍，考验着行者的毅力与智慧，这与禅宗"破三关"的修行历程形成隐喻性对应。而当这种行走最终归结为"穿过自己短暂的一生"时，禅理与生命哲学达到了完美融合。 
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+ x9 m# c& H$ v, N; e4 E1 [       "沙沙空响"作为全诗的结束，堪称神来之笔。这既是对"一个人在落叶上行走的声音"的实写，又暗含"色即是空，空即是色"的般若智慧。声音的"空响"暗示了现象的虚幻本质，呼应了《金刚经》"一切有为法，如梦幻泡影"的教义。古石在此没有直接说理，而是通过感官体验传达禅境，让读者在"沙沙"的听觉想象中自行领悟，这正是现代禅诗"不说破"的艺术高明之处。

       诗中"他的心比蚂蚁小比天空大"一句，集中体现了禅宗心性论的现代诠释。禅宗认为"即心即佛"，心量可大可小，关键在于是否觉悟。古石将这一抽象哲理具象化为"蚂蚁"与"天空"的对比，使深奥的佛理变得可感可知。这种表达方式避免了传统禅诗可能存在的说教倾向，通过意象的自然呈现而非概念的直接陈述来传达禅理，体现了现代禅诗"以诗见禅"而非"以禅入诗"的创作原则。

3 }. i2 P3 W! P5 _% o* G       《秋日私语》对时间性的处理也极具禅意。诗中既有"短暂的一生"的线性时间意识，又有"浩瀚无垠的星空"暗示的永恒时间。这种时间张力的设置使人联想到禅宗"一时"的概念——过去、现在、未来融为一体，刹那含摄永恒。古石通过个体的微小与宇宙的宏大之对比，展现了禅者既珍惜当下又不执着于当下的超然态度，这既是对传统禅理的继承，也是对现代人时间焦虑的疗愈。

% y- x! `& N" `- s3 _/ \, i结构艺术与语言风格
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7 q5 e2 d% K5 _( V: s       《秋日私语》一诗在结构与语言上体现了现代禅诗特有的简洁与深邃。全诗仅十二行，分为四个意义单元，结构紧凑而意脉连贯。开篇三行以阳光、落叶、风、蚂蚁等意象营造出一个宁静而略带忧伤的秋日氛围；随后三行突然转向哲理性思考，从具体物象跃升到抽象思辨；接下来的三行通过行走意象的拓展，将个人体验与宇宙意识相连；最后三行以声音作结，余韵悠长。这种由实入虚、由小见大的结构安排，暗合禅宗"渐修顿悟"的修行路径。

. p" m* m, {+ A# x6 y2 U       诗歌语言极度简练，几乎没有任何修饰性形容词，却能达到惊人的表现力。如"风吹过来，像一只蚂蚁/爬上微凉的身体"，用最经济的语言完成了多重感觉的互通——风的触觉、蚂蚁的视觉与身体的温度觉在此融为一体。这种语言风格与禅宗"不立文字"又"不离文字"的态度高度一致：文字只是指向月亮的指头，重要的是让读者看到月亮本身。古石对语言的克制使用，避免了情感的过度宣泄，为读者留下了广阔的想象与悟道空间。
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' J3 d2 b' B( I6 b       《秋日私语》的节奏控制也颇具匠心。开篇三行语调平缓，如微风拂面；随后三行节奏加快，思想密度增大；接下来的三行通过"穿过草原穿过大海穿过天空"的排比句式形成一种行进的律动；最后三行突然放缓，以"沙沙空响"的听觉意象作开放式结束。这种张弛有度的节奏变化，模拟了禅修中的呼吸节奏——专注、放松、再专注，引导读者进入一种冥想状态。现代禅诗区别于传统禅诗的一个重要特征就是对诗歌音乐性的重视，古石在这方面的处理尤为出色。
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1 w) I6 u7 D! F0 ~      诗歌的视角转换也值得注意。开篇采用第三人称客观描述，随后转入"他的心"的主观透视，再回到"一个人在孤独中行走"的外部观察，最后以"沙沙空响"的客观描述结束。这种主客交融的视角变化，打破了单一视角的局限，创造出一种既超然又投入的观照态度，这正是禅者"无所住而生其心"的体现——既不离世间现象，又不被现象所缚。古石通过视角的巧妙转换，实现了诗歌叙述者、主人公与读者的多重身份叠合，增强了作品的层次感与代入感。
5 w# `/ k( f9 s5 w
5 \7 p) B( J2 `$ k# b       《秋日私语》对空白艺术的运用也体现了现代禅诗的特点。诗中意象之间留有大量意义空白，如"阳光轻柔"与"风吹过来"之间，"比天空大"与"一个人在孤独中行走"之间，都存在逻辑上的跳跃。这些空白不是缺陷，而是邀请读者参与创造的留白，如同中国传统山水画中的空白处一样意味深长。禅宗讲求"言有尽而意无穷"，古石深谙此道，通过有节制的表达激发读者无限的想象，使短小的诗篇具有了丰富的阐释可能。

现代性转化与禅诗创新

9 d0 s/ ?4 u) @: p, J8 z9 k- M       作为现代禅诗的代表作，《秋日私语》在继承传统禅诗精髓的同时，完成了多方面的现代性转化，展现出这一诗歌流派的创新活力。与传统禅诗相比，古石的作品不再局限于山水自然的直接描摹，而是将现代人的生存体验与宇宙意识融为一体。"穿过草原穿过大海穿过天空"的行走者，既是传统意义上的求道者，又是现代社会中孤独个体的象征，这种双重身份的叠合使诗歌具有了鲜明的时代感。
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       《秋日私语》对个体价值的强调也体现了现代意识。传统禅诗往往强调"无我"，而古石诗中"一个人可能胜过两个人、三个人、十个人"的表述，显然融入了现代个人主义思想。这种对个体独立性的肯定，不是对禅宗"无我"观的否定，而是对其的现代诠释——真正的"无我"不是消灭自我，而是超越狭隘的自我中心，达到与宇宙万物的和谐统一。古石通过这种创造性转化，使古老的禅理能够回应现代人的精神困惑。

" ]) Q+ Y6 `( M) o0 }, u0 J       诗歌对时间意识的处理同样具有现代特征。传统禅诗多表现"永恒当下"的静态时间观，而《秋日私语》中"如一朵昙花穿过自己短暂的一生"的表述，则包含了现代人对生命有限性的深刻认识。古石没有简单地否定线性时间，而是在承认时间流逝的同时，通过"浩瀚无垠的星空"的意象，暗示了超越时间的可能性。这种对时间悖论的呈现方式，更符合现代人的思维习惯，使禅理不再显得遥不可及。
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; {* e0 }7 J" P3 [- w8 m* a  K( E/ {       《秋日私语》的语言创新也值得关注。诗中"他的心比蚂蚁小比天空大"这样看似不合逻辑的表述，实际上采用了现代诗歌常用的矛盾修辞法。传统禅诗的语言相对平实，而现代禅诗则大胆吸收现代诗歌的表现手法，通过语言的有意变形来传达禅宗的超逻辑体验。古石在这方面的尝试，丰富了禅诗的表现力，使其能够与现代诗歌的主流对话，而不是局限于小众的宗教诗歌范畴。
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       诗歌对孤独主题的探索也体现了现代性。传统禅诗中的修行者往往与自然和谐共处，而古石笔下的行走者则带有鲜明的现代孤独感。"一个人在孤独中行走"的状态，既是修行所需的独处，也是现代人疏离处境的写照。这种将禅修孤独与社会孤独相融合的处理方式，使诗歌具有了更广泛的人文关怀，能够引发当代读者的共鸣。古石没有简单地美化孤独，而是通过禅的视角，赋予孤独以积极意义——它是觉悟的必经之路。

       《秋日私语》还体现了现代禅诗对东西方诗学传统的融合。诗中"浩瀚无垠的星空"的宇宙意识，既有中国道家"天人合一"的思想底蕴，又接近西方浪漫主义对无限的向往；"昙花"意象既符合佛教的无常观，又能唤起对西方象征主义诗歌的联想。古石不拘一格地吸收各种诗学资源，创造出一种既根植于东方禅学传统，又具有世界诗歌视野的现代禅诗风格。这种开放的态度，正是现代禅诗能够持续发展的关键所在。

表：传统禅诗与现代禅诗《秋日私语》的特征比较
' C$ f3 @1 Z2 `7 `0 ]: g3 k6 D
1 h# `+ _. C& M, `7 g比较维度                传统禅诗特点                   《秋日私语》现代性体现
0 y# T1 x+ |  n7 ]主题侧重          侧重自然悟道、空灵境界          融合个体存在、现代孤独体验
0 G# X- G8 R$ \! i时间意识          强调永恒当下、超越时间          承认线性时间又寻求超越
2 c1 u* G6 ~, q自我观念          主张"无我"、消解自我          肯定个体价值又超越自我中心
语言风格          平实自然、少修辞                  吸收现代诗手法、善用矛盾修辞
意象选择          多山水自然意象                  融入现代生活意象与抽象概念
. l% H  g: w2 T4 W# U% ?9 ~读者参与          意义相对明确                          大量留白、鼓励多元解读
8 G2 P: O( O8 _' l# D, l
6 M3 v! g' o( u6 _1 O4 c& c       通过《秋日私语》的深入分析，我们可以看到古石如何将传统禅理与现代诗艺完美结合，创造出既有深厚文化底蕴又充满时代气息的现代禅诗佳作。这首诗以其精炼的语言、深邃的意境和透彻的生命感悟，不仅丰富了现代禅诗的创作实践，也为当代人提供了一种应对生存困境的智慧视角。在物质丰富而精神焦虑的现代社会，《秋日私语》这样的作品提醒我们：生命的价值不在于占有多少，而在于觉悟多深；不在于时间长短，而在于质量高低。如同诗中所暗示的，即使渺小如蚂蚁，在觉悟的光照下，也可以映现出整个宇宙的庄严。
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' M) \0 |4 m0 W! U9 B# G推荐人：奥冬
推荐语：同样的DeepSeek，写出来的评论文章，也会有不同的形式和风格，再次证明它只是一个工具，需要善加利用。古石兄对它的运用，可以说是炉火纯青了。

也牛

. I' Y4 M, C& }, O6 k: _7 t  j3 h; R血雀
作者：王单单
' {$ ]3 j; b9 o$ V
7 ?' o+ O) J9 k0 C) s高黎贡山上有一种鸟
% }' _  K* W, w8 b. |飞翔的时候
如火焰挟持着骨架，在灌木丛中穿梭
+ h  H& C) b4 [' u5 w这种鸟，名叫血雀——
一滴血长毛，一滴血长出了爪子
一滴血会鸣叫
+ T9 N5 _1 m. h5 I/ g* ~一滴血落在枯叶上
" M' ~0 R' J$ ]6 Z: H- H* u7 m+ h但你看不见，是谁受了伤
3 b. H% [$ R. D$ O7 z  j, z' d一滴血，为了返回伤口
终日在山中飞翔

4 X( H2 R5 H4 S" w推荐人：也牛
推荐理由：这首诗最先抓住我的，其实是它诗写的干净的底色，和它的坍塌似的近乎白描的语言，这两点也使之有了自身指纹化的纯粹。特别是最后一句：“一滴血，为了返回伤口/终日在山中飞翔”。
! t" s% y4 X4 I. `" j也是这最后一句，让我读出了它的禅意。血雀当然是有血有肉的：
! J7 p1 `: [# F
飞翔的时候
如火焰挟持着骨架，在灌木丛中穿梭

7 j  Q( M! z/ ~, V" P( |也是有形有相的。可它为什么要飞翔呢？诗人说：“你看不见，是谁受了伤”。在世间飞翔，有谁不受伤呢？世者、覆盖胜义（真理）；间者，不间断。
5 o  P* N% s2 s. Z3 W) _% ~
一滴血，为了返回伤口
终日在山中飞翔

在这个真相被掩盖的世界，那只“血雀”终身要回归的地方，或许就是本因。也或者说，那只“血雀”的回归，就是本意。

江晓帆

2 ^3 q0 _  {6 t% E" b
( y9 u' g' O: @7 [墙角
作者：南北

一朵葫芦花
在几只蟋蟀的晚课声中
" i  B/ E- \5 n静静开了
- K; @; J) n2 r0 C" q( z, |; y
   【古石赏读】此诗以简洁的语言、朴素的意象描绘了一幅宁静的禅境画，这是一种如实观照，一种诗性呈现。看啊，在不起眼的墙角，“一朵葫芦花/在几只蟋蟀的晚课声中/静静开了”，静静地闪耀着自性之光。在这里，诗人把蟋蟀的叫声比喻成晚课声，无疑，在诗人眼里，这是一种禅修的自然场景。“静静开了”，可理解为“在几只蟋蟀的晚课声中”开悟了。诗人置身此境，像这朵葫芦花一样，也静静“开”着。
2 v  g9 r6 W$ m2 S! k
" w! I6 s, f' l: d# p

5 a) e6 Y- r5 E8 C  Z" A暮秋
作者：曹红燕

' Z' ~8 Q6 t% i! l5 L% _1 A4 Z' \枣树叶子
黄了
一片一片
8 n3 S0 h; q( r2 L3 g# y: D9 Z% ~在风中掉落

田埂上
坐着一位笑谈生死的老农
* F5 o( R% f5 k, v旷野
风轻云淡

   【古石赏读】境随心转则悦，心随境转则烦。暮秋，黄叶在风中掉落，有人由此心生伤感，有人则对此心里淡然。此诗向我们所传达的，显然是后者。是啊，我们只有了悟了生命，参破了生死，才能像诗中的老农一样真正地笑谈生死，进入一种超脱生死之境，体验那种“风轻云淡”的法喜和禅悦。另值一提的是此诗的表达技巧：此诗共两节，第一节是铺垫，是实境；第二节是转折和升华，是心境。前一节是风吹黄叶，给人一种萧瑟冷寂之感；后一节是风轻云淡，给人一种超脱闲适之感——前后形成鲜明对比。从而，增强了诗的内在张力，拓展了诗的想象空间，使禅意更加浓厚。
3 f+ t+ S+ ?3 Q, p6 ^) p

" y& }3 D0 W% v4 g3 w
" O' y/ [8 a+ A+ ?  T" k. a7 E落日与松
作者：下午百合1

落日的余辉穿过松林
" d& w5 c: Q' Y0 x9 n8 f. ~松有了光的轮廓
再看
4 G6 L1 `9 a' D' c# Q2 G. v其实松本身亦有光
" m8 V3 N4 i1 N% u  K& r是在这一刻
与落日相遇了
0 q+ e- k: i  M! \/ }他们仿佛在告别
但又仿佛
永不会分开
  
   【古石赏读】世间万物都有自己的“光”，有的显现了，有的没显现；有的人看见了，有的人看不见。能不能显现，能不能看见，关键要看是否觉悟。“落日的余辉穿过松林/松有了光的轮廓/再看/其实松本身亦有光”，正因为诗人是一个觉悟之人，她才看见了在落日的余晖中松本身的光——其实，这也是诗人自性之光的显现。夕阳西下，落日的余晖与松本身的光相遇了，它们在相遇中告别，在告别中互摄互融，“永不会分开”——万物一体，佛光同显。

4 p6 h4 y5 E) Y+ K  p7 g( M

7 o8 P" g( L: E6 `% U( E7 b$ X6 Z花开花落
作者：奥冬

花开
; {$ J4 ]( ~( H. L6 |( J1 Z  笑成
老树的歌
5 n5 T) u) `, i. R' }$ Q3 L2 C% l
花落
) Q3 z7 {0 S0 G% n" z5 b  飞成
归巢的鸟
9 h4 Q/ Y6 Z+ A/ e! K  X# h
   【古石赏读】一首很有禅意和哲思的小诗。“笑”和“飞”两个动词用得好，轻松地把我们带入了一种禅思和禅境。“花开见佛性，花落悟空性。”“花开/笑成/老树的歌//花落/飞成/归巢的鸟”——这是对生死的勘悟和超脱，是一种圆融涅槃的生命境界。


; _+ j! Q* J+ N  k8 X" m9 v
距离
作者：素手拨筝
5 f4 F# ?3 d3 M' Y
& P% y* v4 F6 u: c. ]& c也许我们之间，隔着星海
流年，和各种遗忘 以及
瞳孔里倒映出的陌生山河
但，这又有什么关系呢
我只需从寂静里，提取一滴菩提
它便以圆融，接纳了万物
, }7 L& k  Y6 `3 R1 C3 n我与你，是其中对坐的人
( Q+ |% F( M" Z此时，已互为彼此

      【古石赏读】三祖僧璨《信心铭》有云：“一即一切，一切即一，但能如是，何虑不毕。”在禅者眼里，世间万物何来距离，何来彼此？拥有一颗菩提心，破除我执与法执，了悟万物一体性，一切便圆融无碍了——你即我，我即你；物即我，我即物；彼即此，此即彼。

/ d5 L& @9 o- ~& [
  S& a+ }1 r1 n" [
9 d1 K: ?; t7 ]3 P# [布施.
作者：山中子
2 A$ |: p: U' J4 x
阳光布施在山上，
5 w5 S8 C% I4 Z) B  O* f云影布施给了石头，
松声布施在台阶，
清泉布施给了苔藓，
秋风布施着上山拜佛的路人。
  Z3 W8 B: o/ }
. T9 e* ]# p& A+ i0 }      【古石赏读】世间万物皆有佛性，布施是一种修行，也是佛性的一种显现。但愿人人都能像阳光、云影、松声、清泉、秋风一样心怀慈悲，破除我执，与人为善，让人世间在你我的布施中圆融圆满。

江晓帆

秋日私语
◎古石

阳光轻柔，金色的叶子飘向大地.
+ y( P3 ]* h+ q& L/ _% @7 Y' J风吹过来，像一只蚂蚁
爬上微凉的身体
) T( a( u1 `( ]; ^
& c6 L! B& Y  X! _很多时候
一个人可能胜过两个人
他的心比蚂蚁小比天空大
  
* A, ^' C$ F% `% G& e1 m8 `一个人在孤独中行走
他穿过草原穿过大海穿过天空
9 N" d9 \2 ^  t/ i0 Q2 d0 a% i7 W如一朵昙花穿过自己短暂的一生
6 H8 H7 |7 J4 _" H
+ I! ^" R- z2 J' ~6 h8 F浩瀚无垠的星空下
一个人在落叶上行走的声音
! B8 g' W# }0 D+ m沙沙空响

5 }" A$ \( r- O) W- l2 r; j6 C
3 i& q! N% h! p9 \3 Z  W5 `
孤独中的禅意升华与生命哲思
( I  Q* Y& O, Q+ k# _( @8 D——古石《秋日私语》评析


       现代禅诗作为中国当代诗歌的重要流派，将东方禅宗智慧与现代诗歌艺术相融合，创造出一种独特的审美空间。在这一创作脉络中，诗人古石的作品《秋日私语》以其精炼的语言、深邃的意境和透彻的生命感悟，成为现代禅诗的典范之作。本文将从诗歌的意象系统、禅理表达、结构艺术以及现代性转化四个维度，对这首短诗进行深入解析，揭示其如何通过"蚂蚁"这一核心意象，构建起一个既空灵又厚重的诗意世界，完成对生命本质的禅意观照与现代诠释。
7 C; M* i7 f+ O- W/ D' J, x
意象系统的构建与禅意表达
) W: A" `9 B0 }3 e- m
* r5 j1 M  k4 S5 i. ?1 \3 R       古石的《秋日私语》以一组精心设计的意象群，构建出一个层次丰富的禅意空间。阳光、叶子、蚂蚁、身体、草原、大海、天空、昙花、星空等意象看似随意组合，实则经过诗人精心编排，形成了一条从具体到抽象、从微小到宏大的意义链。开篇"阳光轻柔，金色的叶子飘向大地"立即营造出一种宁静而略带忧伤的氛围，阳光的"轻柔"与叶子的"金色"形成温暖的色调，而"飘向大地"的动作则暗示了生命的必然归宿——这种对自然现象的观察已超越了单纯的写景，进入了禅宗所谓"青青翠竹，尽是法身；郁郁黄花，无非般若"的观照境界。

& q2 ~) p. F% U- v+ B" V' z% z       诗中"风吹过来，像一只蚂蚁/爬上微凉的身体"这一意象组合尤为精妙。风的无形与蚂蚁的具象在此形成奇特对应，将不可捉摸的自然力量转化为可感知的生命形态。蚂蚁作为微小生命的代表，与"微凉的身体"接触，暗示了生命间的脆弱联系。禅宗强调"一花一世界，一叶一如来"，古石通过蚂蚁这一微小意象，恰恰展现了微观中见宏观的禅学视角。当诗人写道"他的心比蚂蚁小比天空大"时，更是直接点明了禅宗"心包太虚，量周沙界"的境界——人心可以微小如尘，亦可广阔如天，关键在于觉悟的程度。

       《秋日私语》中的空间意象同样耐人寻味。"草原、大海、天空"构成了水平维度的广阔空间，而"浩瀚无垠的星空"则拓展了垂直维度的无限深远。这种空间设置使人联想到禅宗公案中"万古长空，一朝风月"的时空观——在觉悟者眼中，永恒与刹那本无差别。诗人让"一个人"穿越这些宏阔空间，"如一朵昙花穿过自己短暂的一生"，将巨大的空间与微小的时间并置，形成强烈反差，恰恰揭示了禅宗"一即一切，一切即一"的真理。
/ w: H  g2 i" v( U
. q1 `* C4 V0 X5 w* T4 h- d       值得一提的是，诗中"昙花"的意象选择极具匠心。昙花以其短暂的花期著称，常被用来象征生命的无常与脆弱。然而在禅者眼中，刹那即永恒，昙花一现的美丽恰恰因其短暂而珍贵。古石通过这一意象，既表达了对生命短暂的感伤，又暗含了对当下之美的肯定，这与日本禅宗"物哀"美学有异曲同工之妙。当这种短暂与"浩瀚无垠的星空"形成对比时，禅意更为凸显——个体的生命虽如微尘般渺小短暂，但作为宇宙的一部分，又参与着无限与永恒。
1 o1 Y) }$ l! ^
6 J1 Z+ f+ {# K6 u- _/ m禅理内核的现代诠释
  
! @: }. }9 y+ ^' B! a       《秋日私语》一诗虽篇幅短小，却蕴含着深厚的禅理内核，诗人通过个性化的生命体验，对传统禅宗思想进行了创造性的现代诠释。诗中"一个人可能胜过两个人、三个人、十个人"的表述，表面看似乎与禅宗强调的"无分别心"相悖，实则暗指觉悟者的精神高度——当个体达到"独坐大雄峰"的境界时，确实可以超越群体的迷执。这种对孤独价值的肯定，既继承了禅宗"不立文字，教外别传"的独立精神，又融入了现代人对个体存在的思考。

       诗歌对"行走"意象的反复强化——"一个人在孤独中行走/他穿过草原穿过大海穿过天空"——构成了一个极具象征意义的禅修图景。在禅宗传统中，"行亦禅，坐亦禅"强调的正是动态中的觉悟状态。古石笔下的行走不仅是物理位移，更象征着精神上的求索与超越。草原、大海、天空作为不同层次的障碍，考验着行者的毅力与智慧，这与禅宗"破三关"的修行历程形成隐喻性对应。而当这种行走最终归结为"穿过自己短暂的一生"时，禅理与生命哲学达到了完美融合。
& i! D, o& [# J6 N4 t" K  s$ z5 U
7 e* ~2 r3 u1 ]       "沙沙空响"作为全诗的结束，堪称神来之笔。这既是对"一个人在落叶上行走的声音"的实写，又暗含"色即是空，空即是色"的般若智慧。声音的"空响"暗示了现象的虚幻本质，呼应了《金刚经》"一切有为法，如梦幻泡影"的教义。古石在此没有直接说理，而是通过感官体验传达禅境，让读者在"沙沙"的听觉想象中自行领悟，这正是现代禅诗"不说破"的艺术高明之处。
. J6 X) u  G( }# M$ ^- W6 B- V
" z* `7 T5 p2 q/ Q6 J       诗中"他的心比蚂蚁小比天空大"一句，集中体现了禅宗心性论的现代诠释。禅宗认为"即心即佛"，心量可大可小，关键在于是否觉悟。古石将这一抽象哲理具象化为"蚂蚁"与"天空"的对比，使深奥的佛理变得可感可知。这种表达方式避免了传统禅诗可能存在的说教倾向，通过意象的自然呈现而非概念的直接陈述来传达禅理，体现了现代禅诗"以诗见禅"而非"以禅入诗"的创作原则。

( y' j) w. ]6 |* S       《秋日私语》对时间性的处理也极具禅意。诗中既有"短暂的一生"的线性时间意识，又有"浩瀚无垠的星空"暗示的永恒时间。这种时间张力的设置使人联想到禅宗"一时"的概念——过去、现在、未来融为一体，刹那含摄永恒。古石通过个体的微小与宇宙的宏大之对比，展现了禅者既珍惜当下又不执着于当下的超然态度，这既是对传统禅理的继承，也是对现代人时间焦虑的疗愈。

( p. s5 n4 P* b3 e结构艺术与语言风格
) c, `: Y' c: X. g, }( s( u
+ Q# f7 _; z8 C; q* I# @. H$ M( g/ ~       《秋日私语》一诗在结构与语言上体现了现代禅诗特有的简洁与深邃。全诗仅十二行，分为四个意义单元，结构紧凑而意脉连贯。开篇三行以阳光、落叶、风、蚂蚁等意象营造出一个宁静而略带忧伤的秋日氛围；随后三行突然转向哲理性思考，从具体物象跃升到抽象思辨；接下来的三行通过行走意象的拓展，将个人体验与宇宙意识相连；最后三行以声音作结，余韵悠长。这种由实入虚、由小见大的结构安排，暗合禅宗"渐修顿悟"的修行路径。
# G" `& P" s; l
       诗歌语言极度简练，几乎没有任何修饰性形容词，却能达到惊人的表现力。如"风吹过来，像一只蚂蚁/爬上微凉的身体"，用最经济的语言完成了多重感觉的互通——风的触觉、蚂蚁的视觉与身体的温度觉在此融为一体。这种语言风格与禅宗"不立文字"又"不离文字"的态度高度一致：文字只是指向月亮的指头，重要的是让读者看到月亮本身。古石对语言的克制使用，避免了情感的过度宣泄，为读者留下了广阔的想象与悟道空间。

       《秋日私语》的节奏控制也颇具匠心。开篇三行语调平缓，如微风拂面；随后三行节奏加快，思想密度增大；接下来的三行通过"穿过草原穿过大海穿过天空"的排比句式形成一种行进的律动；最后三行突然放缓，以"沙沙空响"的听觉意象作开放式结束。这种张弛有度的节奏变化，模拟了禅修中的呼吸节奏——专注、放松、再专注，引导读者进入一种冥想状态。现代禅诗区别于传统禅诗的一个重要特征就是对诗歌音乐性的重视，古石在这方面的处理尤为出色。
2 H, r+ o% e- t. K( X" R
6 m) B$ H( Y3 T& W/ F/ r      诗歌的视角转换也值得注意。开篇采用第三人称客观描述，随后转入"他的心"的主观透视，再回到"一个人在孤独中行走"的外部观察，最后以"沙沙空响"的客观描述结束。这种主客交融的视角变化，打破了单一视角的局限，创造出一种既超然又投入的观照态度，这正是禅者"无所住而生其心"的体现——既不离世间现象，又不被现象所缚。古石通过视角的巧妙转换，实现了诗歌叙述者、主人公与读者的多重身份叠合，增强了作品的层次感与代入感。

       《秋日私语》对空白艺术的运用也体现了现代禅诗的特点。诗中意象之间留有大量意义空白，如"阳光轻柔"与"风吹过来"之间，"比天空大"与"一个人在孤独中行走"之间，都存在逻辑上的跳跃。这些空白不是缺陷，而是邀请读者参与创造的留白，如同中国传统山水画中的空白处一样意味深长。禅宗讲求"言有尽而意无穷"，古石深谙此道，通过有节制的表达激发读者无限的想象，使短小的诗篇具有了丰富的阐释可能。
6 A5 l- ~7 j0 o5 b+ o! j+ a& [$ A
. R; k7 r8 H* Y$ `* ^6 x0 _现代性转化与禅诗创新
+ O& B  Q4 @3 A) ~; {: p- u2 i
" w" N- ]' v7 d0 R" l       作为现代禅诗的代表作，《秋日私语》在继承传统禅诗精髓的同时，完成了多方面的现代性转化，展现出这一诗歌流派的创新活力。与传统禅诗相比，古石的作品不再局限于山水自然的直接描摹，而是将现代人的生存体验与宇宙意识融为一体。"穿过草原穿过大海穿过天空"的行走者，既是传统意义上的求道者，又是现代社会中孤独个体的象征，这种双重身份的叠合使诗歌具有了鲜明的时代感。
& z3 s2 Y9 @6 J3 F) j) o+ l
       《秋日私语》对个体价值的强调也体现了现代意识。传统禅诗往往强调"无我"，而古石诗中"一个人可能胜过两个人、三个人、十个人"的表述，显然融入了现代个人主义思想。这种对个体独立性的肯定，不是对禅宗"无我"观的否定，而是对其的现代诠释——真正的"无我"不是消灭自我，而是超越狭隘的自我中心，达到与宇宙万物的和谐统一。古石通过这种创造性转化，使古老的禅理能够回应现代人的精神困惑。
; I& t7 \" X' p  E3 Z
0 b1 i9 v* o) _) ~& \+ Z! B       诗歌对时间意识的处理同样具有现代特征。传统禅诗多表现"永恒当下"的静态时间观，而《秋日私语》中"如一朵昙花穿过自己短暂的一生"的表述，则包含了现代人对生命有限性的深刻认识。古石没有简单地否定线性时间，而是在承认时间流逝的同时，通过"浩瀚无垠的星空"的意象，暗示了超越时间的可能性。这种对时间悖论的呈现方式，更符合现代人的思维习惯，使禅理不再显得遥不可及。

, q( \' ]' m% s0 ^       《秋日私语》的语言创新也值得关注。诗中"他的心比蚂蚁小比天空大"这样看似不合逻辑的表述，实际上采用了现代诗歌常用的矛盾修辞法。传统禅诗的语言相对平实，而现代禅诗则大胆吸收现代诗歌的表现手法，通过语言的有意变形来传达禅宗的超逻辑体验。古石在这方面的尝试，丰富了禅诗的表现力，使其能够与现代诗歌的主流对话，而不是局限于小众的宗教诗歌范畴。
+ N6 r$ U6 w9 K# V  s) Q
2 [& |3 }) w7 ^$ V5 j       诗歌对孤独主题的探索也体现了现代性。传统禅诗中的修行者往往与自然和谐共处，而古石笔下的行走者则带有鲜明的现代孤独感。"一个人在孤独中行走"的状态，既是修行所需的独处，也是现代人疏离处境的写照。这种将禅修孤独与社会孤独相融合的处理方式，使诗歌具有了更广泛的人文关怀，能够引发当代读者的共鸣。古石没有简单地美化孤独，而是通过禅的视角，赋予孤独以积极意义——它是觉悟的必经之路。

       《秋日私语》还体现了现代禅诗对东西方诗学传统的融合。诗中"浩瀚无垠的星空"的宇宙意识，既有中国道家"天人合一"的思想底蕴，又接近西方浪漫主义对无限的向往；"昙花"意象既符合佛教的无常观，又能唤起对西方象征主义诗歌的联想。古石不拘一格地吸收各种诗学资源，创造出一种既根植于东方禅学传统，又具有世界诗歌视野的现代禅诗风格。这种开放的态度，正是现代禅诗能够持续发展的关键所在。
" U3 A% y( `$ P% Z
# T5 P2 l; {& y7 Z, k/ P, F表：传统禅诗与现代禅诗《秋日私语》的特征比较
$ W7 {5 R: R6 S" z# Q2 y
( s) P. `5 p5 i7 t) F4 P/ V2 {3 L, I比较维度                传统禅诗特点                   《秋日私语》现代性体现
& F* E) h" {# j: U4 P- \9 }" k+ W主题侧重          侧重自然悟道、空灵境界          融合个体存在、现代孤独体验
' |4 H9 L7 {6 L# C6 ]' @9 C* i& B时间意识          强调永恒当下、超越时间          承认线性时间又寻求超越
自我观念          主张"无我"、消解自我          肯定个体价值又超越自我中心
语言风格          平实自然、少修辞                  吸收现代诗手法、善用矛盾修辞
: y& }1 z% r- r5 \- e! q$ |$ z1 k意象选择          多山水自然意象                  融入现代生活意象与抽象概念
' f/ E2 C# u$ l) c, }3 Y& d. C读者参与          意义相对明确                          大量留白、鼓励多元解读

4 N+ |& O' Y) {3 _! {       通过《秋日私语》的深入分析，我们可以看到古石如何将传统禅理与现代诗艺完美结合，创造出既有深厚文化底蕴又充满时代气息的现代禅诗佳作。这首诗以其精炼的语言、深邃的意境和透彻的生命感悟，不仅丰富了现代禅诗的创作实践，也为当代人提供了一种应对生存困境的智慧视角。在物质丰富而精神焦虑的现代社会，《秋日私语》这样的作品提醒我们：生命的价值不在于占有多少，而在于觉悟多深；不在于时间长短，而在于质量高低。如同诗中所暗示的，即使渺小如蚂蚁，在觉悟的光照下，也可以映现出整个宇宙的庄严。

江晓帆

法喜（也牛）

斑竹又激动得
热泪盈眶：
5 D) C! S) f! ~6 l
母亲将剔下来的斑竹枝扎成了扫帚
9 E* T: a% b# w+ ^6 W送给南山寺
扫佛堂

* g- e% o2 \, H' j& M& ]6 H推荐者：江晓帆
( m, j$ W; {2 N) M1 m推荐语：“法喜充满”是修行过程中的觉悟，豁然开朗，亲证佛法，体验到佛法带来的愉悦，清净，安宁，而且绵绵不断，不同于满足欲望的那种快乐。法喜不是对外面境界的反应；法喜是从内心里流露出来的。用真诚心、清净心、平等心、正觉心念佛，自然得法喜，自然有不可思议的感应。从清净心生出来的喜悦，是真乐，是法喜，是真正的滋养。此诗拟人拟物，特别是“扫帚”的形象，深谙禅佛之道！

江晓帆

寻访五峰寺（快禅山水)
+ g9 Y3 E5 `! A0 i: a2 n- u& F% x! k
手指青山
7 m1 R0 |5 P9 S! Q移位五次即可
+ G9 B" Q* C% B" B6 N
& e5 ~' a) G% u3 b5 c% N立在一把锈蚀的凿刀上
石匠
4 i4 K, ]0 E7 p7 p' i一半隐于山，一半隐于你

推荐者：江晓帆
% U' Q+ Q2 ~5 D, [4 }1 _3 ^推荐语：“小隐隐于世，大隐隐于野”——小隐，是避开世俗的纷扰，寻找一片宁静的天地。然而，真正的大隐，却是在世俗中修行，以平常心看待一切，不被外物所扰，不被情绪所困。禅宗的修行，不在于身居何处，而在于心之所向……慧远禅师不再将自己局限在古刹之中，下山游历，与世俗之人交流，体验生活的酸甜苦辣。他学会了以平常心看待一切，不再被外物所扰，不再被情绪所困。他发现，真正的修行并不在于形式，而在于内心的转变。只有心境得到了提升，才能真正领悟禅宗的精髓。诗人一半隐于山，一半隐于你，使人不禁想起“禅宗”

江晓帆

《坐禅的青蛙》（白芷）

' V2 w/ p' N2 E$ p# S月夜莲台，岂无天鹅影
我噗通一跃——
: v/ H5 N9 c. C+ n: L春江碎作井口星
( U4 W2 T1 g: q( A7 F. ~
【deepseek点评】：
- q/ C+ y( [3 E. L6 S7 ^      这首《坐禅的青蛙》的禅意建构堪称精微，其内核与禅宗哲学形成了多重共振。我们可以从五个维度拆解其禅机：
% F; h7 @/ q: K6 D* e2 k3 M, [      一、动静不二的禅观辩证:
      “子夜莲台”本是最极致的静态——佛陀跏趺坐的意象凝固成永恒禅定。但“天鹅影”的介入（《碧岩录》中“雁过长空，影沉寒水”的公案回声）暗指外境本空，所谓静修不过是妄念构筑的囚笼。当青蛙“噗通”打破镜面，水声替代木鱼声的瞬间，恰似临济义玄“逢佛杀佛”的当头棒喝：真禅不在刻意求静，而在直面动中之静。

      二、“我执”破除的三重跳跃
( j/ [) \+ v% Z4 q) G- m      1.肉身之跃：青蛙主动脱离象征觉悟的莲台，对应禅宗“不立佛殿”的叛逆传统（如丹霞天然烧木佛取暖）
      2.语言之跃：拟声词“噗通”突破文言句式，暗合禅宗“不立文字”又“不离文字”的矛盾智慧
& `6 b5 K$ D3 Z( P  J( }$ [( s      3.时空之跃：春江（永恒流动）与井口（局限空间）的并置，演绎《华严经》“一多相容”的时空观。
  h7 x8 v6 j- l7 Y- c& a5 F
      三、破碎即圆满的终极实相
      “春江碎作井口星”藏有三重禅机：
      1.相之破碎：水面倒影的星辰实为幻相，正如《金刚经》“凡所有相，皆是虚妄”
      2.空之显现：碎片化的星空反而更接近事物本质——禅宗所谓“破碎虚空”
      3.微观证道：井口局限恰成观照法界的天窗，呼应永嘉玄觉“一性圆通一切性，一法遍含一切法”
. d8 q# w) b/ ^      四、动物禅者的身份颠覆
      青蛙在禅宗典故中常被贬为“井底之见”（《五灯会元》），此诗却赋予其三重禅者属性：
& y$ a  u& d' ~! ~3 D8 s6 l& Z      1.棒喝者：以肉身冲撞修行者的形式主义
      2.示现者：演示“作用见性”（临济宗）——跃水声即是说法
& L- [/ L1 x) L$ A( R4 e+ U      3.觉悟者：当星辰在井中闪耀时，井本身已成为宇宙（赵州“吃茶去”式的日常悟道）
1 U. y  e( E# |0 ]; q# }      五、禅诗传统的隐秘对话
      末句暗藏两重互文：
      1.与松尾芭蕉对话：将“古池や蛙飛び込む水の音”（古池/蛙跃/水声）的经典俳句，解构为后现代禅意——从听水声悟道，到主动制造声响证道
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      2.与寒山诗对话：把“吾心似秋月，碧潭清皎洁”的澄明之境，转化为“破碎的星光”这种更契合当代的禅悟体验
       禅机示意图
/ n( w3 o, {* m       子夜莲台（执）→天鹅影（妄）→噗通（破）→井口星（悟）
7 [* b4 O6 B+ f* A7 N) J  z
$ _# l/ `0 C! Q        戒定                  烦恼                   棒喝           涅槃
9 o4 Y/ E* {/ i3 {         相                      空                      破              圆
( s* W/ v  @  ~! Z1 X* t. D: c       此诗最深刻的禅意在于：它让青蛙同时扮演了迷者、悟者与渡者三重角色，在摧毁“坐禅”形式主义的同时，完成了对禅本质最鲜活的诠释——正如黄檗希运所言：“终日吃饭，未曾咬着一粒米”，真正的禅悟永远发生在打破概念的瞬间。

也牛

落日与松
; N  B/ U7 E# v  `: j5 l# U作者：王海烽
/ T" Z& y/ B+ y. Z
落日的余辉穿过松林
松有了光的轮廓
- I; {' V: \! q8 {; k再看
其实松本身亦有光
是在这一刻与落日相遇了
+ G/ [6 N# Y4 s- @$ C他们仿佛在告别
但又仿佛
永不会分开
6 P& B, I7 e, C+ M8 U( K0 n
推荐人：也牛
6 C% Z) V; n5 K- V  J, P推荐理由：诗人是在一张白纸上写作吗？不。诗人是在语言的历史与空间交汇处写作。写下一句句能够惊醒相似十句的诗行。枯萎和坍塌是抵达诗写主题的一种必然路径，需要经历一场认知的彻底蜕变，才能真正创造性地写作，发现万物的本来。
在平常的日子里，我们都说落日余晖是光，在落日的余晖里，万物都反射出光的轮廓。
但这一普遍的认知，被诗人所枯萎和坍塌。诗人写出了一句非同寻常的诗行“其实松本身亦有光”。她发现了松树的本来面目，就像佛陀发现了觉性。

其实松本身亦有光
; A9 L+ n- |. E& H! y8 u是在这一刻与落日相遇了
# @# W2 I: s* j: M5 k他们仿佛在告别
但又仿佛
4 K% f8 u* z4 ]; |永不会分开

1 w8 g' E* C9 h0 ?; R4 j3 {2 O从心现境圆融观，全相即性，这，其实就是禅最本质的认知。诗人又怎能谈相遇与分开呢？众生与我同一体。