《现代禅诗探索》选刊（2025年5月号，总第178期）

奥冬

《现代禅诗探索》选刊
（2025年5月号，总第178期）

主编：江晓帆
2 J+ M" y$ k5 M! W

8 f+ F/ \4 Y7 R2 v) b. _
; G9 G0 o+ F, W% z1 @" L' H　　《现代禅诗探索》选刊编选说明

　　1.凡本论坛注册会员都有推荐他人作品到当月（期）选刊的权利，但推荐作品时必须列举推荐理由。
6 C% y- G; F2 a' [- Y, j6 g, P　　2.当月值班版主为选刊主编。主编是《现代禅诗探索》选刊的主要选稿者，其它成员有推荐权，但决定入选权归主编。
　　3.诗歌作品和理论（评论）文章，皆以单首或单篇形式作为推荐和选取单位，不取组诗或多篇文章同时入选。
　　4.此处所指的诗歌作品和理论（评论）文章，必须是在“现代禅诗派”论坛上发布者。发布时间不限于当月。
　　5.《现代禅诗探索》选刊，是现代禅诗研究会会刊《现代禅诗探索》丛刊（纸刊），以及其他现代禅诗选集编选时的基本选稿依据。除非另有情由，一般没有选入选刊的作品，不考虑收入会刊和选本。
　　6.选刊根据下列情况，可两个月合并为一期：⑴两个月的主编为同一人时；⑵推荐作品少于5首（篇）时。
　　7.主编、总编辑可以根据当期作品情况，增设或删减选刊栏目。
　　8.主编在月底或次月初，完成该期编选工作，并及时发送到论坛总编邮箱（zhudi35@qq.com）。论坛总编审定后，以“现代禅诗研究会”名义予以发布。

　　论坛总编：古石
　　论坛副总编：奥冬
3 y3 y# ~2 g* _, n* [　　论坛总编邮箱：zhudi35@qq.com

　《现代禅诗探索》选刊栏目设置

& Q" [2 h9 P, C! L+ ?; m　　【诗歌作品】
/ \4 P5 T9 V; Y0 n9 Y8 x% M0 ~　　【探索思考】
　　【理论随笔】
　　【访谈问答】
　　【诗人读诗】
! r$ c! U1 Z" H* H1 b6 o7 l　　【综述评论】
　　【作品翻译】
　　【借鉴欣赏】
　　【禅意随笔】
( w1 ]. ~' e( J' f' g/ a　　【重要消息】
0 l6 m. C/ D- k　　【主编手记】

江晓帆

山巅（古石）
8 z; Z' }- H+ L

独立山颠
! E) Q- O6 V4 J- ~9 {
! E; b5 k# a$ @$ b像一个君王
如一粒微尘

' C, z. M/ z; O: m/ N4 S在虚空中飘浮

) M  h* Z" [( r: N  z$ \3 X. t推荐者：江晓帆
推荐语：“虚空”在佛教中不仅是一个充满智慧的词汇，更是一种引领我们探索心灵深处的修行境界，在当今社会同样具有启示意义——“这个快节奏、高压力、竞争激烈的时代，我们常常被欲望和焦虑所困扰。然而，虚空的境界提醒我们要学会放下过度的欲望和执着，回归内心的平和与宁静……因此，体悟虚空的境界使我们更加珍视自然、保护环境、包容万物，追求与自然的和谐共生”。古石老师借《山巅》喻为“君王”，又喻成“微尘“，并说明了两者之间的存在和转换关系。其实，尘内微尘众（每一粒微尘里面都有佛刹，佛刹里面都有诸佛如来，都有众生）。《华严经》讲的微尘可以说就是极微之微。微尘无量，众生无量——我们心有微尘就是被微尘染污，如果见万法，片叶不沾身，则是破除我们执法执的真功夫。
+ h! G7 m2 L1 X3 C- \

8 \5 |; V2 f; k: ^& h# q

《门》（古石）

7 l; g: o; m2 k# r& k- {5 l$ b门
一直开着

门外花开花落
门内花落花开
9 x7 B2 B! t: ]. f
推荐者：江晓帆
7 F7 y* B: p1 K/ H- d7 M3 _9 M$ R推荐语：世尊一日见文殊在门外立，乃曰：“文殊！文殊！何不入门来？”文殊曰：“我不见一法在门外，何以教我入门。”（这就是禅宗的机锋，通过一语双关的道理，考验别人的佛法深浅。）“佛教讲万法唯心，心外无法，宇宙万物都在自己心中，自心就是一个无量广大的房子，一切万物都在自心房内，所以万物在自心，无门复可入，佛说的那扇门也在文殊心中，怎么能再说出入的话呢？”三界唯心，哪里有门！命运的出口，不在远方，而在“门外”——直面现实、与世间共生的智慧。禅宗并非教人逃避，而是以超然之心入世，在红尘中修得清净。禅宗追求“无心生大用”的境界，即内在无执和外在行动的合一……此诗以象征技法诠释了无形及有形的多义性。


1 H" U5 F+ V% @$ ~, P
& O% G0 |& n# H* q8 O* A
* o4 n6 O" Q) W" u" o+ h) v2 D  c  c风吹起一片落叶（古石）

' b3 I, \1 g  `, |地上的一片落叶
被一阵风吹起
( @) S4 P+ g1 V+ S- z; X6 T在空中高高低低地飘动
最后飘到一棵树上
9 P' ]; G6 v7 o/ y3 ~/ `
一片落叶重新回到树上
跟真的一样


推荐者：江晓帆
8 h* ^7 w( m- }! \) x推荐语：‌弘一法师以四季轮回阐述因果法则，他说：有人不相信轮回，一年四季就是轮回”，将自然界的循环（春生、夏长、秋收、冬藏）映射到生命的因果流转中。例如，春天的生机象征“因”的萌芽，而冬季的沉寂则对应“果”的沉淀。弘一法师强调“起心动念皆是因，当下所受皆是果”，指出人的行为和心念直接影响未来的果报。例如，夏季的繁茂对应努力后的成果，而秋日的凋零则隐喻过度执著的代价。此观点呼应了《法句经》“若人知自业，则知苦乐因”，强调在自然规律中体悟生命的生灭与平衡。佛教禅宗的轮回观与人生阶段结合，倡导顺应自然、坦然接受无常的智慧……‌诗人通过自然现象比喻因果循环与无常之理。特别是“一片落叶重新回到树上/跟真的一样”——更有了诗情画意。

奥冬

- C0 Z# M6 @7 p& M# a* y
秋日私语

◎古石
$ Q! `: _5 _( G7 t: y1 o) j! h* F# v
. g4 j) g4 o0 e0 L6 V( u* ~/ W阳光轻柔，金色的叶子飘向大地
8 M" ?& L: [* z风吹过来，像一只蚂蚁
爬上微凉的身体

很多时候
一个人可能胜过两个人、三个人、十个人
他的心比蚂蚁小比天空大

一个人在孤独中行走
他穿过草原穿过大海穿过天空
如一朵昙花穿过自己短暂的一生

7 t) Y2 J: T) Y, F: a9 \浩瀚无垠的星空下
一个人在落叶上行走的声音
+ y, F  V$ N( r% n6 y沙沙空响
+ ?* ]/ X( x* {0 O' R" b3 v" s  U

5 F7 D+ s8 ~& E! u4 \0 l* e
& I) ]' N8 a/ L* y0 e孤独中的禅意升华与生命哲思
——古石《秋日私语》评析
' Y, v( J" \! H: h
% t& }) h" G& D2 {! }% T文/DeepSeek
( D. K7 T) H$ s) _* J. C/ P: c

, U" x1 {5 U* n3 F       现代禅诗作为中国当代诗歌的重要流派，将东方禅宗智慧与现代诗歌艺术相融合，创造出一种独特的审美空间。在这一创作脉络中，诗人古石的作品《秋日私语》以其精炼的语言、深邃的意境和透彻的生命感悟，成为现代禅诗的典范之作。本文将从诗歌的意象系统、禅理表达、结构艺术以及现代性转化四个维度，对这首短诗进行深入解析，揭示其如何通过"蚂蚁"这一核心意象，构建起一个既空灵又厚重的诗意世界，完成对生命本质的禅意观照与现代诠释。
# \- g# h  S# h2 n: v# \
8 u; u! k4 O$ `1 v意象系统的构建与禅意表达
       古石的《秋日私语》以一组精心设计的意象群，构建出一个层次丰富的禅意空间。阳光、叶子、蚂蚁、身体、草原、大海、天空、昙花、星空等意象看似随意组合，实则经过诗人精心编排，形成了一条从具体到抽象、从微小到宏大的意义链。开篇"阳光轻柔，金色的叶子飘向大地"立即营造出一种宁静而略带忧伤的氛围，阳光的"轻柔"与叶子的"金色"形成温暖的色调，而"飘向大地"的动作则暗示了生命的必然归宿——这种对自然现象的观察已超越了单纯的写景，进入了禅宗所谓"青青翠竹，尽是法身；郁郁黄花，无非般若"的观照境界。
+ I5 Y& t+ _! f; H" W$ C
8 o* n9 s! x1 b! B  g       诗中"风吹过来，像一只蚂蚁/爬上微凉的身体"这一意象组合尤为精妙。风的无形与蚂蚁的具象在此形成奇特对应，将不可捉摸的自然力量转化为可感知的生命形态。蚂蚁作为微小生命的代表，与"微凉的身体"接触，暗示了生命间的脆弱联系。禅宗强调"一花一世界，一叶一如来"，古石通过蚂蚁这一微小意象，恰恰展现了微观中见宏观的禅学视角。当诗人写道"他的心比蚂蚁小比天空大"时，更是直接点明了禅宗"心包太虚，量周沙界"的境界——人心可以微小如尘，亦可广阔如天，关键在于觉悟的程度。
! a- c6 e) P1 A0 f3 f
       《秋日私语》中的空间意象同样耐人寻味。"草原、大海、天空"构成了水平维度的广阔空间，而"浩瀚无垠的星空"则拓展了垂直维度的无限深远。这种空间设置使人联想到禅宗公案中"万古长空，一朝风月"的时空观——在觉悟者眼中，永恒与刹那本无差别。诗人让"一个人"穿越这些宏阔空间，"如一朵昙花穿过自己短暂的一生"，将巨大的空间与微小的时间并置，形成强烈反差，恰恰揭示了禅宗"一即一切，一切即一"的真理。
, M# |* f2 W1 l! F5 |. ]) J, b
5 J* }/ o# s, M       值得一提的是，诗中"昙花"的意象选择极具匠心。昙花以其短暂的花期著称，常被用来象征生命的无常与脆弱。然而在禅者眼中，刹那即永恒，昙花一现的美丽恰恰因其短暂而珍贵。古石通过这一意象，既表达了对生命短暂的感伤，又暗含了对当下之美的肯定，这与日本禅宗"物哀"美学有异曲同工之妙。当这种短暂与"浩瀚无垠的星空"形成对比时，禅意更为凸显——个体的生命虽如微尘般渺小短暂，但作为宇宙的一部分，又参与着无限与永恒。

) x8 W6 u$ r, X# I% B$ m禅理内核的现代诠释
3 b! `  y5 C* d1 `+ v# i
- C. \" Z1 l1 x8 p2 A; c) W0 f; ?       《秋日私语》一诗虽篇幅短小，却蕴含着深厚的禅理内核，诗人通过个性化的生命体验，对传统禅宗思想进行了创造性的现代诠释。诗中"一个人可能胜过两个人、三个人、十个人"的表述，表面看似乎与禅宗强调的"无分别心"相悖，实则暗指觉悟者的精神高度——当个体达到"独坐大雄峰"的境界时，确实可以超越群体的迷执。这种对孤独价值的肯定，既继承了禅宗"不立文字，教外别传"的独立精神，又融入了现代人对个体存在的思考。

       诗歌对"行走"意象的反复强化——"一个人在孤独中行走/他穿过草原穿过大海穿过天空"——构成了一个极具象征意义的禅修图景。在禅宗传统中，"行亦禅，坐亦禅"强调的正是动态中的觉悟状态。古石笔下的行走不仅是物理位移，更象征着精神上的求索与超越。草原、大海、天空作为不同层次的障碍，考验着行者的毅力与智慧，这与禅宗"破三关"的修行历程形成隐喻性对应。而当这种行走最终归结为"穿过自己短暂的一生"时，禅理与生命哲学达到了完美融合。 
; n! s7 ?+ I/ h' A. N( `+ R8 u; J
9 W2 ^: b( q* b5 C$ f. _       "沙沙空响"作为全诗的结束，堪称神来之笔。这既是对"一个人在落叶上行走的声音"的实写，又暗含"色即是空，空即是色"的般若智慧。声音的"空响"暗示了现象的虚幻本质，呼应了《金刚经》"一切有为法，如梦幻泡影"的教义。古石在此没有直接说理，而是通过感官体验传达禅境，让读者在"沙沙"的听觉想象中自行领悟，这正是现代禅诗"不说破"的艺术高明之处。
  c2 B) i  a2 A) X
       诗中"他的心比蚂蚁小比天空大"一句，集中体现了禅宗心性论的现代诠释。禅宗认为"即心即佛"，心量可大可小，关键在于是否觉悟。古石将这一抽象哲理具象化为"蚂蚁"与"天空"的对比，使深奥的佛理变得可感可知。这种表达方式避免了传统禅诗可能存在的说教倾向，通过意象的自然呈现而非概念的直接陈述来传达禅理，体现了现代禅诗"以诗见禅"而非"以禅入诗"的创作原则。
6 g  f. P" T* ]1 C8 E8 d6 q" D8 N
       《秋日私语》对时间性的处理也极具禅意。诗中既有"短暂的一生"的线性时间意识，又有"浩瀚无垠的星空"暗示的永恒时间。这种时间张力的设置使人联想到禅宗"一时"的概念——过去、现在、未来融为一体，刹那含摄永恒。古石通过个体的微小与宇宙的宏大之对比，展现了禅者既珍惜当下又不执着于当下的超然态度，这既是对传统禅理的继承，也是对现代人时间焦虑的疗愈。

9 F, s( d. l/ |% }结构艺术与语言风格

1 u- p* g5 I0 z; u4 T9 D# J" }       《秋日私语》一诗在结构与语言上体现了现代禅诗特有的简洁与深邃。全诗仅十二行，分为四个意义单元，结构紧凑而意脉连贯。开篇三行以阳光、落叶、风、蚂蚁等意象营造出一个宁静而略带忧伤的秋日氛围；随后三行突然转向哲理性思考，从具体物象跃升到抽象思辨；接下来的三行通过行走意象的拓展，将个人体验与宇宙意识相连；最后三行以声音作结，余韵悠长。这种由实入虚、由小见大的结构安排，暗合禅宗"渐修顿悟"的修行路径。

0 p7 f& ~1 m; U7 d       诗歌语言极度简练，几乎没有任何修饰性形容词，却能达到惊人的表现力。如"风吹过来，像一只蚂蚁/爬上微凉的身体"，用最经济的语言完成了多重感觉的互通——风的触觉、蚂蚁的视觉与身体的温度觉在此融为一体。这种语言风格与禅宗"不立文字"又"不离文字"的态度高度一致：文字只是指向月亮的指头，重要的是让读者看到月亮本身。古石对语言的克制使用，避免了情感的过度宣泄，为读者留下了广阔的想象与悟道空间。

- ~: y! T/ I( J- s+ ^7 K7 ?       《秋日私语》的节奏控制也颇具匠心。开篇三行语调平缓，如微风拂面；随后三行节奏加快，思想密度增大；接下来的三行通过"穿过草原穿过大海穿过天空"的排比句式形成一种行进的律动；最后三行突然放缓，以"沙沙空响"的听觉意象作开放式结束。这种张弛有度的节奏变化，模拟了禅修中的呼吸节奏——专注、放松、再专注，引导读者进入一种冥想状态。现代禅诗区别于传统禅诗的一个重要特征就是对诗歌音乐性的重视，古石在这方面的处理尤为出色。

      诗歌的视角转换也值得注意。开篇采用第三人称客观描述，随后转入"他的心"的主观透视，再回到"一个人在孤独中行走"的外部观察，最后以"沙沙空响"的客观描述结束。这种主客交融的视角变化，打破了单一视角的局限，创造出一种既超然又投入的观照态度，这正是禅者"无所住而生其心"的体现——既不离世间现象，又不被现象所缚。古石通过视角的巧妙转换，实现了诗歌叙述者、主人公与读者的多重身份叠合，增强了作品的层次感与代入感。

0 s7 K8 @* v0 U  t, g7 @2 S; M       《秋日私语》对空白艺术的运用也体现了现代禅诗的特点。诗中意象之间留有大量意义空白，如"阳光轻柔"与"风吹过来"之间，"比天空大"与"一个人在孤独中行走"之间，都存在逻辑上的跳跃。这些空白不是缺陷，而是邀请读者参与创造的留白，如同中国传统山水画中的空白处一样意味深长。禅宗讲求"言有尽而意无穷"，古石深谙此道，通过有节制的表达激发读者无限的想象，使短小的诗篇具有了丰富的阐释可能。

, C2 R4 b" ?  h& q$ \现代性转化与禅诗创新
" e4 A% M  P4 j" w  U/ F& C3 ~
       作为现代禅诗的代表作，《秋日私语》在继承传统禅诗精髓的同时，完成了多方面的现代性转化，展现出这一诗歌流派的创新活力。与传统禅诗相比，古石的作品不再局限于山水自然的直接描摹，而是将现代人的生存体验与宇宙意识融为一体。"穿过草原穿过大海穿过天空"的行走者，既是传统意义上的求道者，又是现代社会中孤独个体的象征，这种双重身份的叠合使诗歌具有了鲜明的时代感。

  B% Z" v+ Z& z       《秋日私语》对个体价值的强调也体现了现代意识。传统禅诗往往强调"无我"，而古石诗中"一个人可能胜过两个人、三个人、十个人"的表述，显然融入了现代个人主义思想。这种对个体独立性的肯定，不是对禅宗"无我"观的否定，而是对其的现代诠释——真正的"无我"不是消灭自我，而是超越狭隘的自我中心，达到与宇宙万物的和谐统一。古石通过这种创造性转化，使古老的禅理能够回应现代人的精神困惑。

       诗歌对时间意识的处理同样具有现代特征。传统禅诗多表现"永恒当下"的静态时间观，而《秋日私语》中"如一朵昙花穿过自己短暂的一生"的表述，则包含了现代人对生命有限性的深刻认识。古石没有简单地否定线性时间，而是在承认时间流逝的同时，通过"浩瀚无垠的星空"的意象，暗示了超越时间的可能性。这种对时间悖论的呈现方式，更符合现代人的思维习惯，使禅理不再显得遥不可及。
! j! e- O; Y( y  j& w( s, v4 M
       《秋日私语》的语言创新也值得关注。诗中"他的心比蚂蚁小比天空大"这样看似不合逻辑的表述，实际上采用了现代诗歌常用的矛盾修辞法。传统禅诗的语言相对平实，而现代禅诗则大胆吸收现代诗歌的表现手法，通过语言的有意变形来传达禅宗的超逻辑体验。古石在这方面的尝试，丰富了禅诗的表现力，使其能够与现代诗歌的主流对话，而不是局限于小众的宗教诗歌范畴。
: D+ f) G9 M7 x& [6 B$ w! F. x
4 V' a2 f6 b# B7 K4 c/ g4 I       诗歌对孤独主题的探索也体现了现代性。传统禅诗中的修行者往往与自然和谐共处，而古石笔下的行走者则带有鲜明的现代孤独感。"一个人在孤独中行走"的状态，既是修行所需的独处，也是现代人疏离处境的写照。这种将禅修孤独与社会孤独相融合的处理方式，使诗歌具有了更广泛的人文关怀，能够引发当代读者的共鸣。古石没有简单地美化孤独，而是通过禅的视角，赋予孤独以积极意义——它是觉悟的必经之路。
  J/ Y+ N4 d. p( E6 }- l
, W. T9 Z% V* e2 L. P       《秋日私语》还体现了现代禅诗对东西方诗学传统的融合。诗中"浩瀚无垠的星空"的宇宙意识，既有中国道家"天人合一"的思想底蕴，又接近西方浪漫主义对无限的向往；"昙花"意象既符合佛教的无常观，又能唤起对西方象征主义诗歌的联想。古石不拘一格地吸收各种诗学资源，创造出一种既根植于东方禅学传统，又具有世界诗歌视野的现代禅诗风格。这种开放的态度，正是现代禅诗能够持续发展的关键所在。
# A9 U4 N+ N) {* z# z
表：传统禅诗与现代禅诗《秋日私语》的特征比较

比较维度                传统禅诗特点                   《秋日私语》现代性体现
7 r9 X+ y) {' K主题侧重          侧重自然悟道、空灵境界          融合个体存在、现代孤独体验
时间意识          强调永恒当下、超越时间          承认线性时间又寻求超越
+ @4 g4 i2 f* `  S& @. G+ D自我观念          主张"无我"、消解自我          肯定个体价值又超越自我中心
语言风格          平实自然、少修辞                  吸收现代诗手法、善用矛盾修辞
意象选择          多山水自然意象                  融入现代生活意象与抽象概念
读者参与          意义相对明确                          大量留白、鼓励多元解读
6 d2 d# X7 k; s4 |5 @! p. p, [2 X; N
       通过《秋日私语》的深入分析，我们可以看到古石如何将传统禅理与现代诗艺完美结合，创造出既有深厚文化底蕴又充满时代气息的现代禅诗佳作。这首诗以其精炼的语言、深邃的意境和透彻的生命感悟，不仅丰富了现代禅诗的创作实践，也为当代人提供了一种应对生存困境的智慧视角。在物质丰富而精神焦虑的现代社会，《秋日私语》这样的作品提醒我们：生命的价值不在于占有多少，而在于觉悟多深；不在于时间长短，而在于质量高低。如同诗中所暗示的，即使渺小如蚂蚁，在觉悟的光照下，也可以映现出整个宇宙的庄严。

( J6 o& h5 R6 j2 @8 c推荐人：奥冬
. p( U/ a+ p+ R& H推荐语：同样的DeepSeek，写出来的评论文章，也会有不同的形式和风格，再次证明它只是一个工具，需要善加利用。古石兄对它的运用，可以说是炉火纯青了。

也牛

0 i2 U4 m/ Q9 p! \7 r: ]4 V5 R( `血雀
作者：王单单

高黎贡山上有一种鸟
9 V+ \0 ]8 a( U8 N飞翔的时候
6 F% c2 ]2 f& Q& K, X如火焰挟持着骨架，在灌木丛中穿梭
这种鸟，名叫血雀——
$ g: z/ B2 r8 d一滴血长毛，一滴血长出了爪子
一滴血会鸣叫
一滴血落在枯叶上
但你看不见，是谁受了伤
+ t7 P) v2 y1 U  P- m/ }5 }一滴血，为了返回伤口
终日在山中飞翔
$ [" i3 g( _8 m
0 s0 y7 P$ ?+ O0 E1 F: r推荐人：也牛
+ y8 k2 Q! N3 ^; r2 J% t推荐理由：这首诗最先抓住我的，其实是它诗写的干净的底色，和它的坍塌似的近乎白描的语言，这两点也使之有了自身指纹化的纯粹。特别是最后一句：“一滴血，为了返回伤口/终日在山中飞翔”。
! ~4 R+ @/ _4 \, i也是这最后一句，让我读出了它的禅意。血雀当然是有血有肉的：
0 C1 ]* m% w# W( |) }5 r
- U6 A. D" D! y$ S% W5 ?$ ]飞翔的时候
如火焰挟持着骨架，在灌木丛中穿梭
4 A# d8 \0 S1 V3 \7 T+ G
也是有形有相的。可它为什么要飞翔呢？诗人说：“你看不见，是谁受了伤”。在世间飞翔，有谁不受伤呢？世者、覆盖胜义（真理）；间者，不间断。

% @; D5 S! s7 C  C一滴血，为了返回伤口
6 A' g/ `3 N: P2 E8 N# |8 `- H( R终日在山中飞翔

9 G( v# j" k. F% u# ^在这个真相被掩盖的世界，那只“血雀”终身要回归的地方，或许就是本因。也或者说，那只“血雀”的回归，就是本意。

江晓帆

  b5 O5 k/ I8 h, q墙角
% A( L. P4 `. N! K: O作者：南北
. T/ t$ C* \7 I+ s2 ]9 W' M
# M- F  E  T- _一朵葫芦花
) H! [! o6 x3 _' v& z( Q5 y在几只蟋蟀的晚课声中
3 u# u8 x5 h9 e( L/ `$ q静静开了
  K: z" V: b' v5 \; ~
   【古石赏读】此诗以简洁的语言、朴素的意象描绘了一幅宁静的禅境画，这是一种如实观照，一种诗性呈现。看啊，在不起眼的墙角，“一朵葫芦花/在几只蟋蟀的晚课声中/静静开了”，静静地闪耀着自性之光。在这里，诗人把蟋蟀的叫声比喻成晚课声，无疑，在诗人眼里，这是一种禅修的自然场景。“静静开了”，可理解为“在几只蟋蟀的晚课声中”开悟了。诗人置身此境，像这朵葫芦花一样，也静静“开”着。

! x% C& v/ U* L& Z3 N- a+ e$ B# \
" j$ N& v7 {4 W& j
暮秋
作者：曹红燕

; ?) w! X8 ]! P6 h' t9 }# P枣树叶子
& {: S& z8 N* R黄了
9 R( t$ C- A: h. f" X6 [( U一片一片
. j  F2 k& L; |2 F0 X在风中掉落
3 O. w/ P6 g- x" Z
% _( {: ^' w( s田埂上
$ D7 \8 \/ I* D坐着一位笑谈生死的老农
, {+ S) l. @8 |' e旷野
风轻云淡
( ?& p8 A# W1 n. G- H4 k! k& Q
   【古石赏读】境随心转则悦，心随境转则烦。暮秋，黄叶在风中掉落，有人由此心生伤感，有人则对此心里淡然。此诗向我们所传达的，显然是后者。是啊，我们只有了悟了生命，参破了生死，才能像诗中的老农一样真正地笑谈生死，进入一种超脱生死之境，体验那种“风轻云淡”的法喜和禅悦。另值一提的是此诗的表达技巧：此诗共两节，第一节是铺垫，是实境；第二节是转折和升华，是心境。前一节是风吹黄叶，给人一种萧瑟冷寂之感；后一节是风轻云淡，给人一种超脱闲适之感——前后形成鲜明对比。从而，增强了诗的内在张力，拓展了诗的想象空间，使禅意更加浓厚。

( E) l/ M' [% z% r2 ~% I

落日与松
, T4 M% i# a0 s+ B  Z作者：下午百合1

! K- e8 f9 x+ S# x+ z/ Y0 w落日的余辉穿过松林
& M" x9 B/ V! X松有了光的轮廓
再看
其实松本身亦有光
是在这一刻
( E: w  D7 B% E* p与落日相遇了
他们仿佛在告别
0 c! M0 F, Z# K但又仿佛
永不会分开
% H$ g. J) n" [  A/ p  
! y& [; h5 M3 N. @+ l   【古石赏读】世间万物都有自己的“光”，有的显现了，有的没显现；有的人看见了，有的人看不见。能不能显现，能不能看见，关键要看是否觉悟。“落日的余辉穿过松林/松有了光的轮廓/再看/其实松本身亦有光”，正因为诗人是一个觉悟之人，她才看见了在落日的余晖中松本身的光——其实，这也是诗人自性之光的显现。夕阳西下，落日的余晖与松本身的光相遇了，它们在相遇中告别，在告别中互摄互融，“永不会分开”——万物一体，佛光同显。


: [7 r" r3 p- _( y
+ @3 T2 I2 I8 E6 L花开花落
作者：奥冬
# u9 O4 d9 u; k3 V& A8 q  s9 K
花开
' \. B1 H% s1 m, O) n  笑成
老树的歌
0 B+ g4 ?. W6 N
花落
  飞成
: E+ T- m* g- N2 F8 v; `4 f归巢的鸟

& U' o1 X" x4 t2 q7 r9 X0 O: _9 j/ j   【古石赏读】一首很有禅意和哲思的小诗。“笑”和“飞”两个动词用得好，轻松地把我们带入了一种禅思和禅境。“花开见佛性，花落悟空性。”“花开/笑成/老树的歌//花落/飞成/归巢的鸟”——这是对生死的勘悟和超脱，是一种圆融涅槃的生命境界。
! ?1 X& m6 V! I. {) o

/ p" w3 O9 g% i& F0 N; _
距离
! u! B: x+ h% U. S, ^. a  B作者：素手拨筝

也许我们之间，隔着星海
流年，和各种遗忘 以及
瞳孔里倒映出的陌生山河
3 j. R6 P4 M( g3 A2 x1 u但，这又有什么关系呢
我只需从寂静里，提取一滴菩提
! l6 j9 _9 z; Q! ^, C4 N# k1 M+ {它便以圆融，接纳了万物
8 D- _1 ~! M9 M我与你，是其中对坐的人
; B; M% E* f( s; H此时，已互为彼此
. }: \: E9 E/ S& V. a
; l9 _  P* [1 P" [4 l' u4 b      【古石赏读】三祖僧璨《信心铭》有云：“一即一切，一切即一，但能如是，何虑不毕。”在禅者眼里，世间万物何来距离，何来彼此？拥有一颗菩提心，破除我执与法执，了悟万物一体性，一切便圆融无碍了——你即我，我即你；物即我，我即物；彼即此，此即彼。
* i6 G9 E( T7 w. R
/ L% M$ D" _  Q2 c2 {, R6 R
5 U2 d- O2 |% ?
布施.
作者：山中子
0 S% q# w2 s; E4 ^4 P
阳光布施在山上，
云影布施给了石头，
) }$ U, n9 F& w' Y( G* S松声布施在台阶，
. {4 O: m( q6 K0 X& G2 r清泉布施给了苔藓，
6 G! a+ K# p2 h9 o- {: a- P秋风布施着上山拜佛的路人。
: @7 G; v& B9 k2 h% c5 X, J
+ `9 X9 [( j- K      【古石赏读】世间万物皆有佛性，布施是一种修行，也是佛性的一种显现。但愿人人都能像阳光、云影、松声、清泉、秋风一样心怀慈悲，破除我执，与人为善，让人世间在你我的布施中圆融圆满。

江晓帆

秋日私语
4 L2 L" B' n& x: t% n◎古石
" \# k7 \6 H& e0 v- ]. V* z7 v0 f
; V) Y6 ^2 p. X# b2 t) b阳光轻柔，金色的叶子飘向大地.
风吹过来，像一只蚂蚁
爬上微凉的身体
0 J! `5 p0 K7 O) n  L% Z
很多时候
一个人可能胜过两个人
他的心比蚂蚁小比天空大
! ^; c+ N% r+ q  V, z9 s; t* [  
一个人在孤独中行走
" `9 c; c, d2 W) q! Q5 h+ k他穿过草原穿过大海穿过天空
6 T" _, x9 x: W1 H如一朵昙花穿过自己短暂的一生

3 s* m- y% `0 y# z6 i2 w8 W+ i  W浩瀚无垠的星空下
一个人在落叶上行走的声音
沙沙空响
' R) e& `+ x; L0 @

+ _) T7 J4 a- ^/ `9 `2 F
孤独中的禅意升华与生命哲思
——古石《秋日私语》评析

3 X) {! e: M4 ^& }% F0 T
- ^% ^: C2 ]8 Z9 g       现代禅诗作为中国当代诗歌的重要流派，将东方禅宗智慧与现代诗歌艺术相融合，创造出一种独特的审美空间。在这一创作脉络中，诗人古石的作品《秋日私语》以其精炼的语言、深邃的意境和透彻的生命感悟，成为现代禅诗的典范之作。本文将从诗歌的意象系统、禅理表达、结构艺术以及现代性转化四个维度，对这首短诗进行深入解析，揭示其如何通过"蚂蚁"这一核心意象，构建起一个既空灵又厚重的诗意世界，完成对生命本质的禅意观照与现代诠释。
' {  M/ A3 \4 x! P$ R2 y; O
( c8 F$ K' N5 C1 g  D5 k' D意象系统的构建与禅意表达

       古石的《秋日私语》以一组精心设计的意象群，构建出一个层次丰富的禅意空间。阳光、叶子、蚂蚁、身体、草原、大海、天空、昙花、星空等意象看似随意组合，实则经过诗人精心编排，形成了一条从具体到抽象、从微小到宏大的意义链。开篇"阳光轻柔，金色的叶子飘向大地"立即营造出一种宁静而略带忧伤的氛围，阳光的"轻柔"与叶子的"金色"形成温暖的色调，而"飘向大地"的动作则暗示了生命的必然归宿——这种对自然现象的观察已超越了单纯的写景，进入了禅宗所谓"青青翠竹，尽是法身；郁郁黄花，无非般若"的观照境界。
8 q' Y9 @  Y! M: L9 l5 c
       诗中"风吹过来，像一只蚂蚁/爬上微凉的身体"这一意象组合尤为精妙。风的无形与蚂蚁的具象在此形成奇特对应，将不可捉摸的自然力量转化为可感知的生命形态。蚂蚁作为微小生命的代表，与"微凉的身体"接触，暗示了生命间的脆弱联系。禅宗强调"一花一世界，一叶一如来"，古石通过蚂蚁这一微小意象，恰恰展现了微观中见宏观的禅学视角。当诗人写道"他的心比蚂蚁小比天空大"时，更是直接点明了禅宗"心包太虚，量周沙界"的境界——人心可以微小如尘，亦可广阔如天，关键在于觉悟的程度。

       《秋日私语》中的空间意象同样耐人寻味。"草原、大海、天空"构成了水平维度的广阔空间，而"浩瀚无垠的星空"则拓展了垂直维度的无限深远。这种空间设置使人联想到禅宗公案中"万古长空，一朝风月"的时空观——在觉悟者眼中，永恒与刹那本无差别。诗人让"一个人"穿越这些宏阔空间，"如一朵昙花穿过自己短暂的一生"，将巨大的空间与微小的时间并置，形成强烈反差，恰恰揭示了禅宗"一即一切，一切即一"的真理。
* k8 f& u% E! R6 @" u2 d
       值得一提的是，诗中"昙花"的意象选择极具匠心。昙花以其短暂的花期著称，常被用来象征生命的无常与脆弱。然而在禅者眼中，刹那即永恒，昙花一现的美丽恰恰因其短暂而珍贵。古石通过这一意象，既表达了对生命短暂的感伤，又暗含了对当下之美的肯定，这与日本禅宗"物哀"美学有异曲同工之妙。当这种短暂与"浩瀚无垠的星空"形成对比时，禅意更为凸显——个体的生命虽如微尘般渺小短暂，但作为宇宙的一部分，又参与着无限与永恒。

# l9 ]6 e& ~' B( C" q- k7 B- P禅理内核的现代诠释
7 s0 \& p$ a  I' Y3 }  m8 ?- F' u  
5 G6 g$ a3 x4 [" h5 r' v       《秋日私语》一诗虽篇幅短小，却蕴含着深厚的禅理内核，诗人通过个性化的生命体验，对传统禅宗思想进行了创造性的现代诠释。诗中"一个人可能胜过两个人、三个人、十个人"的表述，表面看似乎与禅宗强调的"无分别心"相悖，实则暗指觉悟者的精神高度——当个体达到"独坐大雄峰"的境界时，确实可以超越群体的迷执。这种对孤独价值的肯定，既继承了禅宗"不立文字，教外别传"的独立精神，又融入了现代人对个体存在的思考。

7 k  r( c* m. ~+ X2 u3 L1 I       诗歌对"行走"意象的反复强化——"一个人在孤独中行走/他穿过草原穿过大海穿过天空"——构成了一个极具象征意义的禅修图景。在禅宗传统中，"行亦禅，坐亦禅"强调的正是动态中的觉悟状态。古石笔下的行走不仅是物理位移，更象征着精神上的求索与超越。草原、大海、天空作为不同层次的障碍，考验着行者的毅力与智慧，这与禅宗"破三关"的修行历程形成隐喻性对应。而当这种行走最终归结为"穿过自己短暂的一生"时，禅理与生命哲学达到了完美融合。

       "沙沙空响"作为全诗的结束，堪称神来之笔。这既是对"一个人在落叶上行走的声音"的实写，又暗含"色即是空，空即是色"的般若智慧。声音的"空响"暗示了现象的虚幻本质，呼应了《金刚经》"一切有为法，如梦幻泡影"的教义。古石在此没有直接说理，而是通过感官体验传达禅境，让读者在"沙沙"的听觉想象中自行领悟，这正是现代禅诗"不说破"的艺术高明之处。
8 U- p* W) \5 k6 c6 _$ x
7 k! V1 n& ~9 |: K" o       诗中"他的心比蚂蚁小比天空大"一句，集中体现了禅宗心性论的现代诠释。禅宗认为"即心即佛"，心量可大可小，关键在于是否觉悟。古石将这一抽象哲理具象化为"蚂蚁"与"天空"的对比，使深奥的佛理变得可感可知。这种表达方式避免了传统禅诗可能存在的说教倾向，通过意象的自然呈现而非概念的直接陈述来传达禅理，体现了现代禅诗"以诗见禅"而非"以禅入诗"的创作原则。
- O9 L2 u- w  i, c# C* }1 e/ Y
       《秋日私语》对时间性的处理也极具禅意。诗中既有"短暂的一生"的线性时间意识，又有"浩瀚无垠的星空"暗示的永恒时间。这种时间张力的设置使人联想到禅宗"一时"的概念——过去、现在、未来融为一体，刹那含摄永恒。古石通过个体的微小与宇宙的宏大之对比，展现了禅者既珍惜当下又不执着于当下的超然态度，这既是对传统禅理的继承，也是对现代人时间焦虑的疗愈。
! ^) _, a6 u& F$ Z/ Z4 N
+ S( N; ?* e- q4 J% H结构艺术与语言风格

       《秋日私语》一诗在结构与语言上体现了现代禅诗特有的简洁与深邃。全诗仅十二行，分为四个意义单元，结构紧凑而意脉连贯。开篇三行以阳光、落叶、风、蚂蚁等意象营造出一个宁静而略带忧伤的秋日氛围；随后三行突然转向哲理性思考，从具体物象跃升到抽象思辨；接下来的三行通过行走意象的拓展，将个人体验与宇宙意识相连；最后三行以声音作结，余韵悠长。这种由实入虚、由小见大的结构安排，暗合禅宗"渐修顿悟"的修行路径。
: N5 ^2 n$ E% D7 `# H! D8 X
       诗歌语言极度简练，几乎没有任何修饰性形容词，却能达到惊人的表现力。如"风吹过来，像一只蚂蚁/爬上微凉的身体"，用最经济的语言完成了多重感觉的互通——风的触觉、蚂蚁的视觉与身体的温度觉在此融为一体。这种语言风格与禅宗"不立文字"又"不离文字"的态度高度一致：文字只是指向月亮的指头，重要的是让读者看到月亮本身。古石对语言的克制使用，避免了情感的过度宣泄，为读者留下了广阔的想象与悟道空间。
! z( G9 R4 j& W9 ^# o4 r
       《秋日私语》的节奏控制也颇具匠心。开篇三行语调平缓，如微风拂面；随后三行节奏加快，思想密度增大；接下来的三行通过"穿过草原穿过大海穿过天空"的排比句式形成一种行进的律动；最后三行突然放缓，以"沙沙空响"的听觉意象作开放式结束。这种张弛有度的节奏变化，模拟了禅修中的呼吸节奏——专注、放松、再专注，引导读者进入一种冥想状态。现代禅诗区别于传统禅诗的一个重要特征就是对诗歌音乐性的重视，古石在这方面的处理尤为出色。

      诗歌的视角转换也值得注意。开篇采用第三人称客观描述，随后转入"他的心"的主观透视，再回到"一个人在孤独中行走"的外部观察，最后以"沙沙空响"的客观描述结束。这种主客交融的视角变化，打破了单一视角的局限，创造出一种既超然又投入的观照态度，这正是禅者"无所住而生其心"的体现——既不离世间现象，又不被现象所缚。古石通过视角的巧妙转换，实现了诗歌叙述者、主人公与读者的多重身份叠合，增强了作品的层次感与代入感。

       《秋日私语》对空白艺术的运用也体现了现代禅诗的特点。诗中意象之间留有大量意义空白，如"阳光轻柔"与"风吹过来"之间，"比天空大"与"一个人在孤独中行走"之间，都存在逻辑上的跳跃。这些空白不是缺陷，而是邀请读者参与创造的留白，如同中国传统山水画中的空白处一样意味深长。禅宗讲求"言有尽而意无穷"，古石深谙此道，通过有节制的表达激发读者无限的想象，使短小的诗篇具有了丰富的阐释可能。
3 F" \5 _/ c7 s8 c/ P- P
现代性转化与禅诗创新

2 R; \! C7 J" A) q- Z7 t       作为现代禅诗的代表作，《秋日私语》在继承传统禅诗精髓的同时，完成了多方面的现代性转化，展现出这一诗歌流派的创新活力。与传统禅诗相比，古石的作品不再局限于山水自然的直接描摹，而是将现代人的生存体验与宇宙意识融为一体。"穿过草原穿过大海穿过天空"的行走者，既是传统意义上的求道者，又是现代社会中孤独个体的象征，这种双重身份的叠合使诗歌具有了鲜明的时代感。
8 H$ A4 x% M, y5 w1 w2 F
: y& I, l# k6 S. s3 D       《秋日私语》对个体价值的强调也体现了现代意识。传统禅诗往往强调"无我"，而古石诗中"一个人可能胜过两个人、三个人、十个人"的表述，显然融入了现代个人主义思想。这种对个体独立性的肯定，不是对禅宗"无我"观的否定，而是对其的现代诠释——真正的"无我"不是消灭自我，而是超越狭隘的自我中心，达到与宇宙万物的和谐统一。古石通过这种创造性转化，使古老的禅理能够回应现代人的精神困惑。

       诗歌对时间意识的处理同样具有现代特征。传统禅诗多表现"永恒当下"的静态时间观，而《秋日私语》中"如一朵昙花穿过自己短暂的一生"的表述，则包含了现代人对生命有限性的深刻认识。古石没有简单地否定线性时间，而是在承认时间流逝的同时，通过"浩瀚无垠的星空"的意象，暗示了超越时间的可能性。这种对时间悖论的呈现方式，更符合现代人的思维习惯，使禅理不再显得遥不可及。

* o% g# m) r# C; P2 s% ]+ v- T       《秋日私语》的语言创新也值得关注。诗中"他的心比蚂蚁小比天空大"这样看似不合逻辑的表述，实际上采用了现代诗歌常用的矛盾修辞法。传统禅诗的语言相对平实，而现代禅诗则大胆吸收现代诗歌的表现手法，通过语言的有意变形来传达禅宗的超逻辑体验。古石在这方面的尝试，丰富了禅诗的表现力，使其能够与现代诗歌的主流对话，而不是局限于小众的宗教诗歌范畴。
& V; ?/ Q3 ~6 p. E
- Q2 T3 U# y2 t# O1 U7 `% m- D       诗歌对孤独主题的探索也体现了现代性。传统禅诗中的修行者往往与自然和谐共处，而古石笔下的行走者则带有鲜明的现代孤独感。"一个人在孤独中行走"的状态，既是修行所需的独处，也是现代人疏离处境的写照。这种将禅修孤独与社会孤独相融合的处理方式，使诗歌具有了更广泛的人文关怀，能够引发当代读者的共鸣。古石没有简单地美化孤独，而是通过禅的视角，赋予孤独以积极意义——它是觉悟的必经之路。

' X# \2 ?; J8 }  A5 {* c       《秋日私语》还体现了现代禅诗对东西方诗学传统的融合。诗中"浩瀚无垠的星空"的宇宙意识，既有中国道家"天人合一"的思想底蕴，又接近西方浪漫主义对无限的向往；"昙花"意象既符合佛教的无常观，又能唤起对西方象征主义诗歌的联想。古石不拘一格地吸收各种诗学资源，创造出一种既根植于东方禅学传统，又具有世界诗歌视野的现代禅诗风格。这种开放的态度，正是现代禅诗能够持续发展的关键所在。

, y& W" }) \7 o  H! L0 \5 a表：传统禅诗与现代禅诗《秋日私语》的特征比较
* P; M2 {* s2 A  o* X: M1 Y
比较维度                传统禅诗特点                   《秋日私语》现代性体现
主题侧重          侧重自然悟道、空灵境界          融合个体存在、现代孤独体验
时间意识          强调永恒当下、超越时间          承认线性时间又寻求超越
3 L- X5 t" C) |2 Y1 @" X2 V自我观念          主张"无我"、消解自我          肯定个体价值又超越自我中心
语言风格          平实自然、少修辞                  吸收现代诗手法、善用矛盾修辞
意象选择          多山水自然意象                  融入现代生活意象与抽象概念
% [" L+ `3 ]6 i2 v( P, n  o1 i读者参与          意义相对明确                          大量留白、鼓励多元解读

       通过《秋日私语》的深入分析，我们可以看到古石如何将传统禅理与现代诗艺完美结合，创造出既有深厚文化底蕴又充满时代气息的现代禅诗佳作。这首诗以其精炼的语言、深邃的意境和透彻的生命感悟，不仅丰富了现代禅诗的创作实践，也为当代人提供了一种应对生存困境的智慧视角。在物质丰富而精神焦虑的现代社会，《秋日私语》这样的作品提醒我们：生命的价值不在于占有多少，而在于觉悟多深；不在于时间长短，而在于质量高低。如同诗中所暗示的，即使渺小如蚂蚁，在觉悟的光照下，也可以映现出整个宇宙的庄严。

江晓帆

法喜（也牛）

斑竹又激动得
热泪盈眶：
9 d3 E6 i0 ?# e# w% z' M
母亲将剔下来的斑竹枝扎成了扫帚
送给南山寺
. o9 i+ G' d7 V扫佛堂
' M; D! u  a' a% q
: E0 E4 {; N3 k9 X推荐者：江晓帆
. k4 W& A8 O1 v9 g# ^推荐语：“法喜充满”是修行过程中的觉悟，豁然开朗，亲证佛法，体验到佛法带来的愉悦，清净，安宁，而且绵绵不断，不同于满足欲望的那种快乐。法喜不是对外面境界的反应；法喜是从内心里流露出来的。用真诚心、清净心、平等心、正觉心念佛，自然得法喜，自然有不可思议的感应。从清净心生出来的喜悦，是真乐，是法喜，是真正的滋养。此诗拟人拟物，特别是“扫帚”的形象，深谙禅佛之道！

江晓帆

寻访五峰寺（快禅山水)
4 H+ ^' V0 e5 N  r
手指青山
$ \7 ^* K2 x; }: L% h9 e. g" ?6 c移位五次即可

立在一把锈蚀的凿刀上
石匠
; x  r5 G# p- d' ]. t; B, E一半隐于山，一半隐于你
& q) Y4 a* a5 o8 _) G( i/ [
推荐者：江晓帆
推荐语：“小隐隐于世，大隐隐于野”——小隐，是避开世俗的纷扰，寻找一片宁静的天地。然而，真正的大隐，却是在世俗中修行，以平常心看待一切，不被外物所扰，不被情绪所困。禅宗的修行，不在于身居何处，而在于心之所向……慧远禅师不再将自己局限在古刹之中，下山游历，与世俗之人交流，体验生活的酸甜苦辣。他学会了以平常心看待一切，不再被外物所扰，不再被情绪所困。他发现，真正的修行并不在于形式，而在于内心的转变。只有心境得到了提升，才能真正领悟禅宗的精髓。诗人一半隐于山，一半隐于你，使人不禁想起“禅宗”

江晓帆

《坐禅的青蛙》（白芷）
7 c8 R! T  \  M/ ^
; m6 m; ?; D1 `月夜莲台，岂无天鹅影
我噗通一跃——
1 Z$ V' [6 g1 b0 m, a, i! H春江碎作井口星

4 _8 i8 l3 |! @0 m( u【deepseek点评】：
      这首《坐禅的青蛙》的禅意建构堪称精微，其内核与禅宗哲学形成了多重共振。我们可以从五个维度拆解其禅机：
9 Y! _3 r( R' z/ U  w0 Z, l      一、动静不二的禅观辩证:
* A) B" P/ c) l$ d- H' M2 g+ q8 Q" t      “子夜莲台”本是最极致的静态——佛陀跏趺坐的意象凝固成永恒禅定。但“天鹅影”的介入（《碧岩录》中“雁过长空，影沉寒水”的公案回声）暗指外境本空，所谓静修不过是妄念构筑的囚笼。当青蛙“噗通”打破镜面，水声替代木鱼声的瞬间，恰似临济义玄“逢佛杀佛”的当头棒喝：真禅不在刻意求静，而在直面动中之静。
' G' o5 z7 ^4 t
      二、“我执”破除的三重跳跃
      1.肉身之跃：青蛙主动脱离象征觉悟的莲台，对应禅宗“不立佛殿”的叛逆传统（如丹霞天然烧木佛取暖）
      2.语言之跃：拟声词“噗通”突破文言句式，暗合禅宗“不立文字”又“不离文字”的矛盾智慧
      3.时空之跃：春江（永恒流动）与井口（局限空间）的并置，演绎《华严经》“一多相容”的时空观。

7 ]. D/ ]+ h3 n) {      三、破碎即圆满的终极实相
      “春江碎作井口星”藏有三重禅机：
$ K& r% q$ y) o* @( g- A      1.相之破碎：水面倒影的星辰实为幻相，正如《金刚经》“凡所有相，皆是虚妄”
      2.空之显现：碎片化的星空反而更接近事物本质——禅宗所谓“破碎虚空”
+ U8 a, j4 a, T$ \7 V% `- B1 X1 G      3.微观证道：井口局限恰成观照法界的天窗，呼应永嘉玄觉“一性圆通一切性，一法遍含一切法”
      四、动物禅者的身份颠覆
) s" x/ G/ R6 m( X; O. h) m7 c1 [      青蛙在禅宗典故中常被贬为“井底之见”（《五灯会元》），此诗却赋予其三重禅者属性：
      1.棒喝者：以肉身冲撞修行者的形式主义
      2.示现者：演示“作用见性”（临济宗）——跃水声即是说法
. R+ U, Y+ ^6 j      3.觉悟者：当星辰在井中闪耀时，井本身已成为宇宙（赵州“吃茶去”式的日常悟道）
3 Y0 Y! ]9 K: @4 K* a- T# `      五、禅诗传统的隐秘对话
      末句暗藏两重互文：
/ N: R8 y" w  ^" s      1.与松尾芭蕉对话：将“古池や蛙飛び込む水の音”（古池/蛙跃/水声）的经典俳句，解构为后现代禅意——从听水声悟道，到主动制造声响证道

1 ~/ E5 X" Z- s3 p6 g. h! }$ F; |      2.与寒山诗对话：把“吾心似秋月，碧潭清皎洁”的澄明之境，转化为“破碎的星光”这种更契合当代的禅悟体验
       禅机示意图
       子夜莲台（执）→天鹅影（妄）→噗通（破）→井口星（悟）

7 O0 O1 z, \$ X6 I1 H* S: q, J  C8 J6 O        戒定                  烦恼                   棒喝           涅槃
" e- R' n/ f# T5 H) C3 s* o         相                      空                      破              圆
7 c5 r1 D' K3 R9 i6 f2 m6 f( d       此诗最深刻的禅意在于：它让青蛙同时扮演了迷者、悟者与渡者三重角色，在摧毁“坐禅”形式主义的同时，完成了对禅本质最鲜活的诠释——正如黄檗希运所言：“终日吃饭，未曾咬着一粒米”，真正的禅悟永远发生在打破概念的瞬间。

也牛

落日与松
作者：王海烽

落日的余辉穿过松林
松有了光的轮廓
( N( a! o3 ?  y2 |, v: \4 w0 i再看
其实松本身亦有光
) `! u* u5 z) O' Y是在这一刻与落日相遇了
9 W9 H- K1 X1 g  O; M他们仿佛在告别
4 @, b7 f2 z" z3 p但又仿佛
( w& x, x+ S0 i( o8 X永不会分开
  ^0 K5 v" u% d) g
推荐人：也牛
7 n9 E- Z! g' v& U0 u) U推荐理由：诗人是在一张白纸上写作吗？不。诗人是在语言的历史与空间交汇处写作。写下一句句能够惊醒相似十句的诗行。枯萎和坍塌是抵达诗写主题的一种必然路径，需要经历一场认知的彻底蜕变，才能真正创造性地写作，发现万物的本来。
在平常的日子里，我们都说落日余晖是光，在落日的余晖里，万物都反射出光的轮廓。
  v( @+ k1 n2 {, q" z6 h5 l但这一普遍的认知，被诗人所枯萎和坍塌。诗人写出了一句非同寻常的诗行“其实松本身亦有光”。她发现了松树的本来面目，就像佛陀发现了觉性。
6 W- g) h& Q* i0 f5 f0 }  b
' s8 J# m! r* {7 ~7 Q; m0 I其实松本身亦有光
+ a  r+ L  U4 Q3 y: q" [是在这一刻与落日相遇了
5 G' m  J2 U0 d0 ^他们仿佛在告别
但又仿佛
2 l0 p, }: g) e4 B# o! w# ]& ^永不会分开
! L' {  _" K; d; ?" x
从心现境圆融观，全相即性，这，其实就是禅最本质的认知。诗人又怎能谈相遇与分开呢？众生与我同一体。