直击内心柔软深处的生命火焰
——棠棣散文诗集《蓝焰之舞》浅尝和引玉
潘志远
蓝焰是火焰闪烁的外层，充分燃烧，且温度最高；往内，则有些低虚。这种呼应和辩证，符合事物燃烧的规律，也符合诗人创作出版此散文诗集的状态。自信其外，虚怀其内。与表面谦卑、内里却狂傲相比，我更赞美前者；虽然前者有些踌躇满志的味道，没什么，若没有了自信，还怎么敢以文字立言；若没了虚怀，还到哪儿去汲取前行的动能？
接到棠棣快递散文诗集《蓝焰之舞》已一月有余，断断续续读完便下笔，是为浅尝；浅尝之论，充其量只能引玉。期待在我引玉之后，能有玉论，也不枉费我一番笔墨。
浅尝之论有五，不揣粗陋，一一道来。
一、在灵魂里蹭痒或牾痛的触角
作者说，世人有黑或者白，而我选择灰。一下子让我想到了孔子的喟叹和“逝者如斯夫”的典故。在那个时代，孔子也是灰色的，灰区别于黑或白，是黑和白的冲淡、加浓和中和。“我习惯于在别人的视域之外走自己的路，割舍生命中的耀眼或刺目，像一只蝼蚁一样在人生的道路上不留痕迹地走过。”（《逝水苍茫》）不留痕迹常常已留痕迹，世理如此，辩证如此，这也算是对勤奋但又虚怀若谷者的补偿。“我心安处，便是灵魂的尺度。”作者借风、借月光、借麦子、借水，触角一次次伸进内心柔软深处，这，这，这，语词触及之处，便解了情感之痒：“在尘世，我是一株麦子，一株在收获季节回不了家的麦子/一株流浪的麦子，大地上四处讨伐的王”“行走尘世，我们都是介词，以介词的身份介入，然后抽离”“所有的行程都是远方，我们只有在梦中，或者文字照亮的诗行中，才能无限接近内心”“水在水中死去，水在水中重生”，当然也解了读者的情感之痒。在不经意的言说之间，笔触突然一发力，便有了阵阵牾痛：那是对人生渺小、短暂、无力，虽能言说却又无法真正准确到位言说的慨叹。“我还会在飞鸟和白云之间揭下诅咒的封印，在月亮升起之前，用一盏孤灯照亮逝水的苍茫；我还会给石头和天空涂上温馨的色调，在夜色逼近之前，用一支画笔颠覆暮光的冰冷”，颇印证了当下一句时髦语“理想很丰满，现实很骨感”，这来自《悼词》中的句子，也给诗人思想的命题打上了些许“悼词”的烙痕。
二、在自然和万物中栖居和禅悟
“诗意的栖居”（海德格尔）的创作原理，在一切诗人的身上都能找到印迹，在棠棣大量文字里更是到了俯拾皆是的程度。蓝色的咏叹，虽然定了调也设置了温度，可咏叹多少带有更多世俗的色彩；我的这份担心随文字阅读而逐渐消解和溶化，作者更多地把咏叹的惯性搁置一边，只那么一拐一跳，便栖居到诗意的境界。“野草的哲学，便是生存的王道”（《野草，倔强的生命底蕴》）“月光剪出一地碎银，你走在夜的奢侈里，清雅如玉”（《一片丢失的林子》）“在风里，在风外，一个人的内心对风摊开，便把握了风的全部”（《与风有关》）“与一杯酒对坐，展开的是与生命的对话，在酒香中围坐的，是雪是小麦是玉米是高粱是谷子是水稻”（《酒及其他》）。栖居、遐思，又能从诗意中溢出，“在一滴酒中，参悟人生”跳到哲学里安家，“坐守禅心，了悟尘缘”又进入禅理佛道。诗人从清明、花朵、桃花、玉兰、梨花、布谷、重阳、秋天、空山等诸多事体中演绎出系列组章，如一套套早就练成的组合拳，将诸多意念一股脑儿兜出，既让人看得眼花缭乱，又让人感受到落点的力度和震撼。至“一个生命在雪地上行走，必须小心翼翼，必须保持内心的沉静与深省”，我恍然，作者不逞单篇打斗之勇，而是重组章出击的功力，是来自长期的“沉静与深省”，来自他的“坐禅”和“了悟”。
三、在城镇与村庄间的迷惘、清醒和阵痛
自工业革命以来，伴随着城镇对乡村的挤压和同化，迷惘、清醒两种情绪始终与从乡村走出的诗人如影随形。近三十年，在中国此进程的阵痛尤为剧烈，给几代诗人造成的心理冲击也一样剧烈。现实的震荡，一波波电击着诗人的神经。“在城镇与乡村之间，取舍，一个人往往选择城镇。对于习惯于城镇生活的人而言，城镇是一日三餐，而乡村只能算是饭后一杯清茶”（《一个人：城镇与村庄》），这种肉体与精神的矛盾永远难以调和。“村庄永远是城镇的后院，用以安放、疗救和内省”，愈迷惘就逾清醒，愈清醒也愈迷惘，两种感受和认知，永远在人的肉体和灵魂里缠斗，这已不是一朝一夕的现实。于是作者看见了渐远的村庄，不只是一种时空距离，更是一种心理距离，感受到村庄的距离，可逾越而又不可逾越。突围或者回归，更加剧了诗人的窘境：“扯一把北风，裹在腰间，向灯火阑珊的远方走去，我从养我的村庄逃离，带着爱恨情仇，带着野心和诅咒”。突围成功之日，便是回归起步之时。突围愈成功，回归便愈失败愈苍白。突围进入城镇常常开启精神和心理的另一种突围，这种突围更加艰难和漫长。也许突围至死，躯壳还在城镇的温床安眠，可精神和心理却无数次向乡村怀抱跋涉，且彻夜疲倦彻生疲倦。精神的阵痛何时能够愈过极值和波峰，我还不能预测，自然也不知这种迷惘、清醒的阵痛何时能了结。
四、在一朵雪花里转身的生命独舞
维特根斯坦《逻辑哲学论》的主题是世界、心灵和语言。其中语言是核心，思考语言是为了思考心灵，由思考心灵达到思考世界；世界是一切发生的事情。在这些发生的事情中，诗人没有选择在夕阳、月光、风雨里转身，而是偏偏钟情于雪花，一定有他的颖思和智慧的取舍。雪花的适时、冷峻、轻盈、清白、灵动、融化、奉献……都可以作为他考量、抉择的理由。“和一朵雪花一起转身，我看到雪地上那些深深浅浅的脚窝静静躺着，我还看到已经离开人世的亲人朋友们安详的面孔”，人生的苦痛无法消弭；“和一朵雪花一起转身，我邂逅了一个温暖的眼神”，前行的动力永在，人生就无法懈怠。在《心灵书》组章里，诗人挪开石头、打开灯盏、乘着火车去远方、想象一滴露水、开门是山，大道至简：“如果开门是山，我绝对做一个樵夫，持一把斧头去删减繁芜，让生活简单到柴米油盐”，可尘世不可能开门是山那么简单，生活也不可能简单到只剩下柴米油盐。生活必须有“在河之洲”，还必须有“六月，一塘莲韵”，还必须有“晚秋，山野笔记”，还必须“在雨中，打开窗子”，还必须“守望河流”，还必须“徜徉在如银的月光里”，还必须“以一枚花瓣的轻柔推开众生之门”……诸多诸多思考和言说，注定了华舞之外，更多的是生命独舞。华舞是生命的个态，独舞才是生命的常态。作者对人生的深悟和用心，都浓缩在辑名“生命的独舞”这五个字里。
五、在古韵里觅取低调的奢华
古韵在一些人眼里，似乎已成为保守、落后和不合时宜的代名词。可我要说，那是浅薄者心虚的借口。古韵的博大精深和华美，任何时候我们都未能企及，更遑论超越；惟有继承，可事实是继承的很不到位。能得一些皮毛、血肉，已不简单；若能得其精髓，哪怕一二，也已足够辉煌。在古韵里，我们只能低调，低调也已奢华，这是我对诗人辑五命名的揣想和认同。淇韵九叠，哪一叠不经典？我们只能拾古人牙慧。“雅韵”中的宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫，揽其一二入诗章，定能繁音复响。“苍茫岁月”里的阳关曲、金沙滩、无定河、汴西湖、龙亭、清明上河园，谁敢说自己能望其项背？面对“方物志”中青铜、黑陶、甲骨、简牍、琴瑟、瓦当、碑帖，谁又能不肾虚？肾虚归肾虚，我们总要看一看，走一走，试一试力、发一发言，不管怎样绝不可以高调和奢华。古人低调的奢华似乎已是一面镜子，鉴照出今人浅薄的嘴脸和灵魂。在此歇息小憩之时，忽然想到自己平时某些言辞和心里一闪而过的意念，顿时汗颜不已。
我和棠棣也只是在网上和微信里有过短暂的交流，读他的散文诗也很零散，这次集速性扫描后，得出的印象是：他有无数的玄思妙想和诗意诗性的灵悟，又有着极充沛的精力和成熟的语言功底，组章特多，也特精彩。常言道，一个人的长处往往就是一个人的短处。在棠棣众多组章里，命题的重复，真值函项的徘徊，凿深常滞留在同一层次，已构成他的弊病。而向奇谲的语言文字进军，向意象群的迷离和山重水复试足，向哲学、美学、佛学深层探险……是他的当务之急，也是众多散文诗人的当务之急。
散文诗百年门槛正在跨越。跨越之后，雄关漫道，迢递征程，散文诗向何处走、怎样走，已迫在眉睫。世界是事实的总和，也是一系列事体构成的一盘散沙（维特根斯坦），如何找到更多的联接词，呈现更多的复合命题，已是一个不容回避的挑战；谁将是下一个百年的弄潮儿，期待着每一个散文诗人思考，并交出自己言说的满意的答卷。
二0一八年二月一日夜于霞蔚居
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发表于 2018-2-4 20:15
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