本帖最后由 碧青 于 2018-7-5 08:34 编辑
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林荣禅意诗6首
: a7 h: T/ K6 o' `! P' e 碧青 佐手 黄土层 吕本怀读评, [/ F% V! m6 n. Y
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, L6 s6 b% D6 p( ]+ x; i& W 攀到高处听月亮* _! f( c+ R7 c" D0 e
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霓虹闪烁,不断有各种车辆驶过
. e L2 T& i7 h8 r I街边散落着三三两两电影散场的人们
" _* m) Z/ `4 G$ O' [: M9 q' T她是他们其中的一个,身上裹着淡淡的月光$ q/ w2 m, X: S! Q% m
她从橱窗玻璃看到浅表的自己5 R7 o; X% C0 N' `. x" i0 S
月光在那一瞬就丢了踪迹0 o5 q' K; E4 Z0 l9 F) a2 F
她赶紧把月光找回来' b- s* L, H2 p T9 W) `! n4 A% a
她抱着月光回家,她把月光
0 e, \7 ?8 O( ~" y% @- Z8 g9 i5 X化成一碗充饥的米- j' W8 e7 v2 s" h1 v' @
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碧青评读, U0 v- D2 x; v5 `2 `$ b5 Q
) C0 Q/ l( c( r善于在平常的事物中发现诗意和呈现事物的本来意义,需要心灵的智慧和能力。长期研读中西诗歌的林荣,提出的诗观就是:“写作是一种倾听,倾听自己,倾听那些发出光亮的事物。”她诗意的美好和灿烂,正是来自她对世界的倾听。心灵倾听的姿势,使诗人进入了观照和体悟的禅境,呈现淡定的诗美。林荣的《攀到高处听月亮》一诗,呈现的就是“月光” 丢失又找到并化入生命内部的美妙诗意。
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4 P" E2 f& Z0 F# X这首诗呈现的“月光”在人身上的闪耀或在世间的消隐,亦揭示了自身的光明或暗淡,皆由心念或行为所致。在世间某种存在的事物中观看自身,自身原有的光辉却瞬间丢失,这亦是人类生存现场的一种实相。但这样的“月光”被遮蔽或消失,只是一种表面的现象,并不是月光本质存在的消失。所以,“消失的月光”,很快会被觉悟的智者找回来。由此,我看到女诗人林荣淡定、脱俗的智慧。
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佐手评读
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诗中有种淡淡的忧伤,让我读到了那么一点月光里的清寒。诗中的“她”是一个心里有月光的人,是一个在欲望红尘里能坚守一份美好的人。当然,如果只是读到这些可能还不够,腰句中提到橱窗玻璃里浅表的自己,一瞬间,月光丢失了,含义很深,在不动声色的叙述里,有作者很深的人生感悟!
, G5 x: @8 R6 K, Y& B这首诗语言很节制,诗人只是在表述,流露与传达,结尾敲了一下读者的额头,戛然而止。文字清晰不造作,月光的有效穿插迂回,可以看出作者文笔的成熟。
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容 器
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沸水灼热,外溢
& z/ |0 X8 B& W. c那把壶不吭声
% o! A. @$ o. I5 L后来,水慢慢地,慢慢地凉下来$ S- ~) v7 ?! V# I) E" V' \
那把壶,还是不吭声) t8 G. a& G2 K3 v# n
再后来,冷冽的水结成了冰5 {5 C' B! b+ i# v3 w, g y% o
那把壶,依旧
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2017年8月——10月
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黄土层点评: w' C9 ^; w4 m! s: A b9 S; T
: ]( d8 B. x" ?- D* z- y这首《容器》从鼎沸、变凉和结冰三个层次状写容器的“一声不吭”,读来意味深长。很自然地,毫不突兀地从“器”的层面跃进到“道”的层面。诗人笔下的容器吞吐着一个精神书写者的坚韧秉性和恒久品质——人也是一件容器,不是一时是,而是一生都是。9 t8 C/ Z6 ^4 |8 Z6 X" y2 Q
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小草说& ~) ^5 |5 |8 c% z B
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我什么都不是! K+ D( x/ T6 O; @) d/ `. {
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空旷的
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中心
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d- {$ U$ f0 G( Y' L9 V! H7 ~2013年1月
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黄土层点评:0 d" R0 u3 d0 w( r' }. ]
林荣善写短诗,且极具爆发性。用词极简,高标独立。
6 h' K5 _; @6 R( a0 C% M' \这首《小草说》着实厉害,读之真有踩雷之感。小草,稀松平常的一个意象。我们可能都是唱着“没有花香,没有树高”的歌曲长大的,对小草的认同感,一直是柔弱的存在物,至多不过是“疾风知劲草”这样的。但是林荣的《小草说》,跳脱开了“小草”本身立意,而是放在另一种高远开阔的视野之下,获得了巨大的时空能量,令人不得不把“小草”举过头顶,生出无限敬畏和敬仰。
8 l8 u, m- n; T! T/ H* d3 w诗中的“小草”作为喻体,代表的是诗人的精神高度和心灵空间,富有禅意。 a: P2 y& G; P! J
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多少忘记其实毫无征兆4 P/ z) U3 |2 a: |: X
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雪花落地,冷寂,轻薄) ?& g' r8 W1 p4 |- ]
太阳一出来就消失了, u( u2 H9 j' j# ~0 @% r% y0 `
大地掩埋了一只只白色小鸟儿# o. z& x, A9 ?( P4 f# c
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一转身,我就忘记了它们
1 B4 z1 O1 E/ h) _辗转的鸣叫$ t; Z5 b) T1 Q5 A: H' T
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黄土层点评:
, ]5 T& \5 l3 F/ I2 X1 ~/ E林荣的诗不仅观察细致,体悟深微、细腻,更有神来之笔的灵巧和化境。这首《多少忘记其实毫无征兆》从“雪花”起笔,以“鸣叫”落笔。中间的过程全是叙述,貌似不带任何情绪。但细细品味,诗人是在轻松流畅的流转中,把飞扬的“雪花”比喻成了一只只小鸟儿,它们历尽千辛万苦,披拂了多少寒冷遭遇和白色撕裂才来到这世间。然而,世事无常,“忘记”也只是一转身的事儿而已。$ I( t- h4 y+ r5 l2 V3 k) O d& L# h
“白色小鸟儿”这一鲜活意象的歧义性,会在读者心理上形成不同度数的人间体味。而诗人意识到的“忘记”,往往不是“忘记”,而是更深刻的记忆或纪念。& n j( T( _% B. q
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) V7 H6 X5 ]3 ]( p; ` 雪,半夜来敲门+ @% ?; R( u, X7 ^4 S
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M4 l0 r! B6 f# N r) H; O无声地敲# q V9 h: q# w. E: Y
我确信听到了雪的声响,但并没有; W' S: F! U* |4 F! J- N
从睡梦里挣脱出来 V% q" R9 v6 K [3 j Z
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晨起,我推开门
+ y, h: J7 c6 R/ d一种蚀骨的、炫目的、安宁的/ N! V6 j e3 R
白——
' A4 y G! S8 {7 O4 a- {! j' r一种让我从梦里醒转过来的/ i9 S" Y" y4 t2 r: q! H
白——
, |, A8 h* l* r- z! ?雪,现在是尼姑庵里削发的小尼
# w' V7 o; x4 R8 n- v0 V名叫静慈,或者慧安,也可能叫一个我想象不出来的名字" ~- ]! _9 Y$ M" ]. l; u) @5 e
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2016年1月—2月" c. t0 t( L9 w0 \- g8 _, |
1 N% z; S: v }吕本怀评读:
# `/ m e/ a& {+ [这是一首给人带来静美之感的富有禅意的诗作。诗人刻意表达雪之静,为能表达出这份静感,之前她又着力于呈现雪之白。与黑相比较,白更是一种逼人的静。尽管这白“蚀骨”“炫目”,最终却依然抵达“安宁”。而“安宁”的承载体,林荣选择了“尼姑庵里削发的小尼”,“名叫静慈,或者慧安,也可能叫一个我想象不出来的名字”。2 ?9 B! z* i6 ?4 Z
就全诗而言,诗人先摹其声,再染其色。声却被表达为“无声地敲”,既然敲,且在夜半,则应该有声,然而,诗人却将其表达为无声,这显然是为衬托其半睡半醒的状态。至此,雪纤毫毕现,可谓有声有色;半夜也被凸显,而既然夜半即雪,晨起之时所见的场景也就令人信服。
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0 N5 y2 t) A# z' M( z: a9 a; u推荐人:碧青
8 B: S% y% }0 |/ G) X) R. }* R推荐语:女诗人林荣慧根很深,诗写状态的直觉思维呈现出禅意的优美诗境,引起多位诗评者的关注。这六首创作于不同年代的诗,体现了林荣的诗歌内敛、淡定又空灵的特点。几位评者,以不同的视角品读出诗中的禅意,给读者别样的启示。 |