重阳新韵赏评 【五】

菊岭耕夫

新韵劲如弦

泉城杨柳妄婆娑  百泉清音何嗟哦
新韵细如丝  陈词满篓箩
洗耳恭听唯小鬼  高僧大儒念大佛
瘦驴屙硬屎  肥牛嚼唾沫
一鸟入林百羽喑  一曲高歌万人和
新韵劲如弦  时代强音拨
（重阳jm）



    据悉，山东济南正举行全国诗歌研讨会，重阳写了这首诗寄给了研讨会。重阳出生于山东省。山东济南市的泉水全国闻名，所以济南又称“泉城”。据记载济南有名泉七十二眼，趵突泉最为有名。所以这里开篇就想到了泉城和泉水。春天来了，气象万千，泉城的杨柳扭曲歪邪，空费力气地飘荡摇摆。还有那百泉的清朗流淌声，把美好的时光白白地虚度了过去。这是感叹，在感叹中联想到了诗句，联想到了新韵，这是妙合。
    重阳先生刚刚倡导新韵时，共识的人并不多，微小得就象细丝一般。而那些远离时代性、民族性、人民性的陈词滥调，却充塞着诗界，可说是“满篓箩”。
    好的合乎时代的诗音太少了，那些鬼使神差的吟吟哦哦，还有那些自称高深学识的所谓“名僧大儒”们的虚玄妙音，也只能洗耳恭听了。“洗耳恭听”这一成语的本意是恭恭敬敬地倾听。周叔《秋霁》：“酒醒谁鼓《松风操》，炷罢炉鱼洗耳听。”这里却有轻蔑之意。
    无论小鬼的吟哦，还是高僧大儒的玄经，也不过是“瘦驴屙硬屎—－瞎逞能”；“肥牛嚼唾沫——自品味”，没有什么新花样，鲜味道。这里连用了两个歇后语。歇后语具有鲜明的民族特色，浓郁的生活气息，幽默风趣，耐人寻味，广为人民大从喜闻乐见。歇后语入诗，很少见，重阳巧妙地嵌入，使诗更形象生动，诙谐有趣。
    有句成语：“一鸟入林，百鸟哑音。”比喻威势压倒众人。重阳倡导的新韵，将要形成“一鸟入林百羽喑，一曲高歌万人和”的势态。他说过：“新韵的兴起是历史的必然”。“二十一世纪的诗坛是新声韵的”。新韵，已经得到了诗界的认可，同仁同道们的拥护，人民的喜爱。自从1998年热烈展开讨论，几年来，在《艺苑》上刊载了有关新韵的研讨文章百余篇，发表新韵诗作千首以上，这些都说明了“万人和”的现实。
    新韵刚刚开始时，“细如丝”；而后来就“劲如弦”了。因为最后肯定了新韵的前途光明远大，必然胜利！正如重阳高呼的那样：“新韵万岁！”
（万修）

菊岭耕夫

依样葫芦叹

可叹人言乱飞鸿  又创文字传西东
击节而歌成古律  诗词曲赋巧玲珑
赞先贤  破臼笼  各创新牌促兴隆
试问今人何所为  依样葫芦不变通
（重阳JM）


    这首诗开言就赞叹人类的继声和唱。叹：《荀子•礼论》：“《清夜》之歌，一唱而三叹也。”又创造出文字，书来信往，到处传播。鸿是飞鸟，有鸿雁传书之说。《礼记•月令》：“<季秋三月>鸿雁来宾。”后用来喻书信。
    我们的祖先，击打器物，或拍掌作为节拍，唱出了古时的韵律。击节：节，一种乐器，也指调节乐曲。左思《蜀都赋》：“巴姬弹弦，汉女击节。”后以形容对别人的诗文或艺术等的赞美。《桃花扇•侦戏》：“点头听，击节赏，停杯看。”那些古律，从春秋数起，就有《诗经》、《楚辞》、《汉赋》、《乐府》、唐诗、宋词、元曲，而且都是那样精巧玲珑。《玲珑》这里有两重含义：形式的灵巧美妙。李白《玉阶怨》：“却下水晶帘，玲珑望秋月。”也指声音的清越动听。班固《东都赋》：“凤盖棼丽，和銮玲珑。”
    敬佩称赞有德有才的先辈们，一代一代都能够在继承民族优良传统的基础上，吸取其精华，剔除其糟粕，冲破固守僵式的束缚，创造出各种不同的新体新牌，促进了诗业的兴隆发达，繁荣昌盛。
    请问今天的诗怎么办呢？诗人们应该写出怎样的作品呢？自由散乱的不成样子，或循规蹈矩，依样画葫芦地还在写旧体诗，不变通，无创新那怎么行呢？
    这首诗涉及了我国整个诗史，既赞扬了古代诗歌，又指出了当今诗的问题，应该怎么办？走向哪里？在这样的局势面前，重阳提出了“新韵说”的理论。正是他说的：“‘新韵’诗体是当代中国多功能的新诗体。”新韵创造出了新诗体，新韵就是中国诗歌的前途和出路。
    这首诗的标题是“依样葫芦叹”，即“叹依样画葫芦”。这是化用了一句“依葫芦画瓢—－照样”的歇后语。歇后语是人民群众在生活实践中创造出的一种特殊的语言形式，一般由两部分组成。前半截是形象的比喻，后半部分是解释，十分自然贴切。重阳巧妙地将原歇后语反其义而化出新义，给全诗增添了色彩，显得十分形象生动而有力量。（万修）

菊岭耕夫

虚拟的情歌

蝴蝶姑娘  翻动着轻盈的翅膀
在野花丛中  悠闲地舞蹈
学唱阳春白雪  高雅情调

浮萍妹妹  伸展纤柔玉腕
轻轻掀开薄荷一角
倾听  下里巴人  蛙鸦鼓噪

夜风  穿着亮丽的花袍
踏破季节的大门  走向山坳
唱着那首虚拟的情歌
披着月光  扑进吟子怀抱
愈合了  因诗而流血的伤口
撞翻了  积淤心底的古老歌谣
(重阳jm)


    这是一首非常奇妙的、新鲜的、别开生面的新韵诗。读得人轻松、愉悦、有滋有味。真是在嚼着橄榄，越嚼越有味。实如司空图说的话：“辨于味，而后可以言诗。”
    这是一首“情歌”，是虚拟的，也就是说不是“实事儿”。既然是“情歌”，就应以抒情为主，就应有“情人”。诗中的“情人”是谁呢？是“蝴蝶姑娘”、“浮萍妹妹”，还有“夜风”。而热恋的对象又是谁呢？是诗，是歌。所以全诗必然是拟人化的，比喻式的，象征性的。
    蝴蝶姑娘，是一个活泼开朗的姑娘，能歌善舞。你看她，“翻动着轻盈的翅膀，在野花丛中，悠闲地舞蹈。”一边起舞，一边还唱着“阳春白雪，高雅情调。”典故之一：“阳春白雪”，“战国•楚•宋玉《对楚王问：‘其为《阳春白雪》，》国中属而和者不过数十人。’”这是高雅的歌曲，全国只有几十人懂得这种音乐。后比喻高深的，不为大多数人能接受的文艺作品。看来，蝴蝶姑娘是懂得这种高深的音乐，爱唱的是“高雅的情调”。
    浮萍妹妹，既喜欢装饰，又温柔漂亮，多情善感。看她“伸展纤柔玉腕，轻轻掀开薄荷一角”。她在干什么？“倾听下里巴人，蛙鸦鼓噪”。典故之二：“下里巴人”，“战国•楚•宋玉《对楚王问》：‘客有歌于郢中者，其始曰《下里巴人》，国中属而和者数千人’。”这是楚国的民间歌曲。后用来比喻能为较多人所接受的通俗文艺作品。浮萍妹妹却喜爱这“蛙鸦鼓噪”。
    夜风，象一位自由放荡、潇洒不羁的英俊少年。他同样爱好吟诗，喜欢歌唱。他“穿着亮丽的花袍”，打扮得十分时髦。“踏破季节大门”不管春夏秋冬，都阻挡不住。“走向山坳”。他，“披着月光，扑进吟子怀抱”。诗人摊开双臂，热情迎接他，他高兴万分。因为，为了诗歌而造成的“流血的伤口”得到了“愈合”，把那“积淤心底的古老歌谣”也给“撞翻了”。他不愿唱那老掉牙的古调旧腔了，而要快乐地唱合乎时代的新歌了。这是历史的进展，也是诗歌的变化，那就唱一曲新兴起的“新韵”吧！
   “下里巴人”要唱，是普及；“阳春白雪”也要唱，是提高。歌是虚拟的，情是真切的。这正如沙士比亚说的：“最真的诗是最假的诗”。这是一首假诗，也是一首真诗和好诗啊！ （万修）

菊岭耕夫

文明的感慨 （一）


高级轿车  闯入闹市
摩肩擦背  在人海中委屈
从车窗里扔出一串
高级包装的  污言秽语
（重阳JM）

    高级轿车，大概是超过了“红旗”牌的那些进口的日本或什么国的名牌吧！各色各样，乘坐的是些什么人呢？当然是掌权者或是有钱人。闯进了繁华热闹的街市，一个“闯”字，显得肆无忌惮。而且是“摩肩擦背”地在人海中横行，一“摩”一“擦”，真够拥挤啊！只能按响喇叭，驱开道路慢悠悠地往前行驶，觉得道路不畅通，但也只好“委屈”了。“委屈”二字也够辣味！于是就“从车窗里扔出一串高级包装的污言秽语”。这里的几个词用得极有分量：“扔”，很富动作感，可看出扔者的狂妄神态。“高级包装”，也就是在广众面前那些“冠冕堂皇”的装模作样。“污言秽语”不就是肮脏的话吗？或许在骂人，或许是别的难听之言。总之是埋怨两条腿走路的行人妨碍了四个轮子的快速前进。
    这是由几句极普通的家常话组成的一首辛辣的讽刺诗。暴露了那些“权者”，“钱者”的假文明行为。还是应当剌痛某些人的心，让他们作一反思吧！ （万修）

菊岭耕夫

“救死扶伤”叹

    （一伤者被路人送往医院抢救，因无押金而拒医。时久，流血过多而亡。）

救死扶伤医德美  白衣天使未曾愧
一度秋风劲  几番钱闹鬼
伤残病危求急救  无钱莫治唯落泪
哑言坐等死  傻眼犹心灰
（重阳JM）


    伟大领袖毛泽东曾挥毫大书特书过“救死扶伤”四个闪闪发光的大字。战争年代，打了胜仗，对敌人的伤员也要给以治病。平常的年代，犯有死刑的罪犯，关押在监狱里，有了病也得治病。然而我们的人民，贫穷的人民，有了病，受了害，却无法得到治疗，甚至危及到死亡的关头，送到医院，因没有钱拒之院外，致使死亡，这样的例子屡见不鲜。重阳这首诗写的只是其中的一件并不新鲜的事儿。
   “救死扶伤”，是医道的美德，历来如此。被誉为“白衣天使”，向来是这样的遵德医病，没有作出惭愧的事情，不愧于盛誉。但是，只因“一度秋风劲，几番钱闹鬼”，就变得不是那样了。那严寒残酷的秋风，杀枯了花草，结束着绿的生命。那闹鬼的金钱，将人都变得成鬼了。不管你伤啊，残啊，甚至危及到死亡边缘，没钱也别想得到解救。只有流淌那悲哀痛苦的眼泪去吧！默默地坐在那里等着死神带走吧！傻眼瞅着去死吧！让你心灰意冷，丧失了一线希望，这就是残酷的现实！
    问题当然是复杂的。要挽救，得用钱，而钱从哪里来呢？病人没有钱，医院又不能白化钱。不抢救，那是一条生命啊，人命关天呀！这可把我们的“白衣天使”难坏了！按理说，还是先抢救，再说钱。抢救第一，钱第二。因为“救死扶伤”是医生的美德（也是社会的美德）。也只有这样，才不枉费那位路人的好心（人民的心愿）。这首诗，直接呼吁社会，再不可出现这样的让人们悲痛失望的事情！这也就是诗人写这首诗的最大愿望！
（万修）

菊岭耕夫

诗人的脚步

诗人的脚步  蹒跚
在大漠  巨川
在荒原  高山
听  小鸟歌唱
看  蝴蝶蹁跹
林里  蟋蟀弹琴
空中  轰鸣雷电

诗人的脚步  轻盈
未来飞跃  史前纵横
跨出国界  访美
越过海洋  旅英
踩着眼神  走进心灵
（重阳jm）

    诗人的脚步，是沉重的，缓慢的。他的足迹，可涉及到浩瀚的沙漠，宽阔的大川，辽远的荒原，巍峨的高山。既可倾听小鸟的娓婉歌唱，也能观赏彩蝶的蹁跹起舞。在茂密的森林欣赏蟋蟀的弹琴，可听到广袤的天空远处，有轰鸣的雷电……。
    诗人的脚步，也是灵便轻盈的。他的足迹，可纵横历史，飞跃未来。能不受国界的限制，去走访美国，也可跨过重洋，旅行英国。还可“踩着眼神，走进心灵”。诗啊，就应当透过心灵，反映精神世界。
    这首新韵诗既写诗人的脚步，踏遍大地升到天空，从国内到国外，以至整个世界。也是指诗的触角，可以从大地触及到天上，能从国内触及到国外，以至全球。正如刘勰《文心雕龙•神思》说的：“思接千载，视通万里。”既是实写，也是虚拟，虚实结合。既是实在的意境，也是象征的神韵。这就是诗，这就是缪斯的神秘所在。
    这首新韵诗语言上的最大特点是：全用短语组成，一字语，二字语，三字语，四字语，最长也不过五字语。读起来跳跳荡荡，活活脱脱，潇潇洒洒，普普通通，明明白白，极有韵味。正是涅克拉索夫的话：“诗句，如象钱币一样，要铸造得精确、清晰、真实。”同时，大多是一短语，一意象，而且每一个意象都引人神往。好诗，就应当这样。 （万修）

菊岭耕夫

致中山先生

冰刀雪剑冷宇寰  和风细雨息俗尘
晨曦暮露育万物  捉笔提肘勤绘春
饥餐诗赋渴饮墨  新韵风骨见精神
喜闻东瀛新短诗  异曲同工共抚琴
天地可鉴人间美  中日友好万年春
（重阳JM）


    中日人民之间从古到今是友好的。唐代日本人晁衡，公元七一七年来中国，曾在唐朝做过官。天宝十二载乘船回国，误传途中海上遇难，李白心中极为悲痛，就写了一首悼念诗《哭晁卿衡》：“日本晁卿辞帝都，征帆一片祝蓬壶。明月不归沉碧海，江云愁色满苍梧。”
    卿是古时对友人的亲切称呼。诗中把晁衡的品质喻为明月一般的高洁，表达了诗人对晁衡的深厚友谊。
    鲁迅留学日本，对日本人民有着深厚的感情。他一生写过五十首旧体诗，而从1931年至1934年就有二十首是书赠日本友人的。就是在日本军国主义侵华的年代，两国人民同样是友好的。日本侵华政策，也给日本人民带来极大的灾难，日本人民是持反对态度的。现不妨抄录一首《送赠田涉君归国》：“扶桑正是秋光好，枫叶如丹照嫩寒。却折垂柳送归客，心随东棹忆华年。”
    在二OOO年五月十五日同一天，重阳写了一首《试和中山君<绿荫试笔>》外，还写了这首《致中山先生》的诗。
   “冰刀雪剑冷宇寰，和风细雨息俗尘。”这里看似写季节，写气侯，实为写政事。那如冰的刀，似雪的剑，寒冷笼罩了整个大地。这不正象二十世纪三四十年代，日本军国主义“刀光剑影”地对中国的侵略吗？而今天，中日关系正常化了，不正象“和风细雨”，那些不如人意的“俗尘”也已消失了。
   “晨曦暮露育万物，捉笔提肘勤绘春。”清晨的曙光多么亮丽，傍晚的露珠多么晶莹，都在滋育着万物的生长。这正是中日友好的日益增进。这怎能不握住笔提起肘描绘这美好的春光呢？“勤绘春”与前面的“冷宇寰”正好是鲜明的强烈地对照。
   “饥餐诗赋渴饮墨，新韵风骨见精神。”朋友相互在这样的热情中，自然要挥毫舞墨题辞赋诗了。自然如“饥餐”似“渴饮”那样的心诚情切，而且赋诗都是合乎重阳倡导的“新韵”的“风骨”和“精神”的。《魏书•祖莹传》：“文章须自出机杼，成一家风骨。”这里的“新韵”，不也正是重阳开一代新诗风的实质吗？
   “喜闻东瀛新短诗，异曲同工共抚琴。”“东瀛”借指日本。《史记•秦始皇本记》：“海中有三神山，名曰蓬莱、方丈、瀛洲，仙人居之。”章炳麟《狱中赠邹客》诗：“邹客吾小弟，被发下瀛洲。”重阳诗后有小注：“中山荣造（逍雀），日本当代新短诗倡导者。”中山先生倡导“新短诗”。重阳先生提倡“新韵诗”，实际上都是一致的，所以说“异曲同工”。因此就能“共抚琴”。诗体相似，心声一致，共同抒情，也就理所当然，顺理成章了。
   “天地可鉴人间美，中日友好万年馨。”天高地阔，可照出人间的美丽，也照出中日之间的新变化，中日友好将是万年牢固的。“馨”是芳香，比喻好声誉。《晋书•苻坚载记》：“垂馨千祀。”（商代称年为祀）。最后两句与开首两句相互照映，把这首诗的意蕴推向了更高的层次。
    这首诗抒发了重阳先生和中山先生的亲切交往，两人的诗道一致，情谊深厚，称得上一首中日友好歌。  （万修）

远航小诗

文艺“百花齐放！百家争鸣！”

菊岭耕夫

百花齐放，必须是花。

菊岭耕夫

和孙文浩韵

莫言虚度壮诗心  百鸟和鸣满园林
傲骨凛然学屈子  豁达飘逸效三秦
文采俗雅德为本  情动天地见精神
清风两袖悟诗道  剃筋刮骨铸韵魂
（重阳jm）



    不要说什么追随缪斯，诗心坚定是虚度年华。在那百花齐放的园林里，一鸟引颈，百鸟和鸣，是多么地悦耳动听啊！
    人生在世，不能有傲气，却应有傲骨。应当学习战国时的屈原，不与坏人同流合污，敢干对辱国丧权的统治者作斗争，神态凛然，让人敬仰。凛然：《宋史•李芾传》：“强力过人，自旦治事，至暮无倦色……望之凛然犹神明。”屈原忧国忧民，当楚国灭亡，流放在外，悲痛万分，沉汩罗江自尽，得到历代人民的崇敬爱戴。几千年来，每逢五月五日端午节，以赛龙舟，包粽子来纪念他。人生在世，也应仿效三秦的心胸开阔。“豁达飘逸”，潘岳《西征赋》：“观天汉高之兴也，非徒聪明神武，豁达大度而已也。”三秦，当指春秋战国时秦国的三位君主：秦襄公为开国君主；秦穆公攻灭十二国，称霸西戎；秦孝公任用商鞅变法，国力强盛，成为战国七雄之一。他们三位确够豁达飘逸了。
    文采即指辞采、文风。杜甫《丹青引》：“英雄割据虽已矣，文采风流今尚存。”不论文雅还是粗俗，都应当以德为根本。内容的庸俗，风气的败坏，那是最大的可耻。诗文应以情动人，只有高尚可贵的精神，才能感天动地，流传千古。
   “清风两袖”即是“两袖清风”。元代陈基《次韵吴江道中》诗：“两袖清风身欲飘，杖黎随月步长桥。”指的是廉洁、清贫，而只有这样，才能明白顿悟出诗的发展变化的规律来。然而真正地要铸出诗魂，就得“剃筋刮骨”那样地下一番苦功，去选择出精华，排除掉糟粕。三国有关公刮骨疗伤的故事，《三国志•蜀书•关羽传》：“矢镞有毒，毒入骨，当破臂作创，刮骨去毒，然后此患乃除耳。”要解决当今诗歌存在的问题，实不是一件轻而易举的事。
    读这首诗，有读毛泽东和柳亚子先生诗句：“莫道昆明池水浅，观鱼胜过富春江”之感。
    这样的诗本来很难写，最容易概念化。然而作者由于引经据典，增添了诗的深广度和形象化，这是极难得的。（万修）