什么样的诗歌能够撼动人心？
文/李岩岩
一般来说，我们不主张轻易对诗歌进行评论，因为这会影响诗歌非指定性的诗意延展。诗歌是非理性的表达，它为创造某种感性的体悟境界而存在，用理性解构非理性，肯定做不到。第二，基于技术层面的解构，必将属于艺术层面的诗歌解得支离破碎。评论者在评论时，更会主观地或者不自觉地把读者引入指定空间，从而限定读者对诗意的自我发掘，这对诗歌的生命延续和蓬勃是致命的。诗意的“意”，本是留给个体读者意会的“意”，“有限的语言”解析，对只能意会的“无限诗意”，起不到多少正面作用。因而在没有正式展开点评之前，我们要对实例分析涉及的三首诗歌及作者表达歉意，同时我们也要提醒读者，您可以跳出评论的影响，自己去感悟，一定会有超越评者的觉悟。
众所周知，当代自由诗歌的整体水准，是令人堪忧的！满屏的死文字，到处招摇示众，鲜有让人眼前一亮的触动。原因是什么？是纯粹的艺术层面的问题吗？显然不是。我们认为，主要原因是创作者群体性“意识沉睡”造成的。一点也不奇怪，这是时代特性决定的，当代文人并没有群体性摆脱奴性文化的囚笼，他们还没有“作为一个人”醒来，他们不可能将人文关怀、人权意识、人性尊严作为文学作品的灵魂，更不可能将反对专制的奴性文化与制度作为支撑作品的脊梁，他们总是脱离生活真实与时代疼痛，他们的作品自然不会有任何生命的活性。但凡诗人，当谨记，诗歌是人创作的，是为人创作的，离开人它只是文字，离开“人”的疼痛、生活的苦难、时代的迷茫，不会也不可能有任何可传世的作品出现。没有个性的独立、人格的站立，诗歌就不会有灵魂和脊梁。
希望总是有的，在一片苍白处，也有一些亮点闪现，今天我们特别给三首作品及其作者点赞，他们是《看后立删》及作者徐厌，《我是有奴性的》及作者踏浪，《沉默的山谷》及作者杨洪昌。下面我们分别对三人的作品进行某个层面的、有局限的感悟。
看后立删
上海警察怒摔母子的视频
求求你只看一遍
求求你不要转发
你多看一遍视频，孩子就被多掼一次
全国人民，哪怕一人一遍
"咚"的一声
也是十三亿声
这首作品的暴发力是罕见的，P诗在线首刊后，阅读迅速打破近来诗歌传播的极限，12小时就达到了惊人的16000，第二次刊出更在4小时达到7000阅读量，如果不是无知者的举报，三天之内它的传播不会少于50000！这样的传播速度，说明它已经突破了诗人小圈子，快速渗入了普通人群。谁说诗歌无人读？关键还是看你有没有写到“人心里”去！
一首能够撼动人心的好诗，不用解读，一眼看上去你就会不自觉地感动。这首作品只有7行，并无一个可去的废字，在艺术上已经达到了“不可再少”的境界。首句11个字，非常客观地将发生在上海的一个真实事件完整、透彻、令震撼的进行了客观呈现。
上海是中国当下物质文明最发达的国际大都市，却在白天、在公众的眼皮底下发生警察因“怒”而“怒摔”“母与子”的恶劣事件，事件被路过的市民拍成视频上传到了网上，并被民众“疯传”。“母”其实是孩子的奶奶，这个子才1岁左右，年轻警察，在没有受到明显暴力威胁的情况下，对老年妇女与幼童突施猛手，大力绊摔，致使幼童凌空飞落、重摔在地，发出击碎人心的“咚”的一声撞击，而且是“十三亿”声！
作者没有着笔描述老年女被两名警察跪压、殴打、上铐、流血以及路人急救小孩的情节，他很准确的抓住了事件的敏感点，孩子落地时发出的“咚”的一声，没有“人”的心里可以承受那“咚”的一声地撞击！所以作者说“看后立删”、“求求你只看一遍，求求你不要转发”！
作品用13亿，也是匠心独到，为什么不是14亿？一首现场感极强的小诗，不仅将发生的事实不带主观的进行了清晰交代，更让读者感到了刺心的疼痛和无数疑问。那个年轻警察为什么可以、并胆敢公然蔑视人权？他连老年妇女和小孩都敢动用如此暴力，普通成年人会遭到怎样的对待？事情竟然发生在“文明”的上海？如果没有视频传播会怎样？如果不在公众视线之内的黑暗角落又会怎样？公众在感受疼痛之后，内心深处一定会产生对暴力执法的恐惧！一首诗歌威力的大小，就在于它背后的包容性，它可以是一个情节、事件的表述，更可以背负一个时代的所有信息。
特别可喜的是，这首作品的作者是一位走南闯北的商人，接触诗歌不过两个月，但是有了此作的出现，徐厌作为一位诗人的定位已经成立了。
我是有奴性的
我是有奴性的
在丈夫那里
我的奴性带着虔诚
温良谦恭，俯首帖耳
等待召唤
在上级那里
我的奴性是垂手静立
也满怀虔诚
等待吩咐
在祖国那里
我的奴性是一个乞丐
当然
在祖国那里
我的奴性也可以是一只飞蛾
一首作品的信息含量决定了它产生张力的能力，一首作品敏感点的有效抓捕，更是它能否快速打动读者的关键，本作的核心敏感点很明显就是“奴性”两个字。这个“奴性”具有时空穿越性，因为几千年的文明，并未使中国人集体走出奴性，“奴性”深藏在每一个活着的中国人的内心深处和现实生活中。奴性这个概念并不好把握，也很难写出新意，但是作者无意中却将它发挥到了很高层次。
这首作品，结构相对简单，它分三个层级，家庭、社会、国家，逐次推进，最后由一只投火的飞蛾，将作品霍然拔起，使作品实现了小我与大我的完美结合，一首小我的反省之作，遽然转变成对人性、文化与时代的叩问。
谈这首作品，我们不得不关注一下作者的生存环境，踏浪是一个足不出户的家庭主妇，自小就生活在家庭的过度保护之下，婚后也变成了“依靠”丈夫、离不开丈夫、不能走出家门独立生活的小女人，物质生活是无忧的，精神生活是极度压抑的，所以她对奴性的自我反省与反抗就有了来由，对自由的向往更是发自灵魂深处，虽然不见得真敢彻底清算自己的奴性，活出一个自由的真我，但这个意识一定存在。我们不知道，踏浪有没有意识到，丈夫对她在物质上满足、在行动上的禁止，实际就是家庭式的专制与人权的剥夺，与时代是有共通性的，为本作提供了扎实的生活缘起。
在作品中，奴性随着层级的转换，不断升级，由物质奴性，升级到生存奴性，再到乞讨人权的奴性，静心体悟后，我们会发现，我们与作者一样，都是满嘴的奴气、一身的奴相。
亮点在第三节，作者将人对国的奴性形容为乞丐，这是精准的、有力的声讨。而结尾一句“我的奴性也可以是一只飞蛾”，更是光芒难掩、灵性四射。为了光明，为了自由，为了摆脱黑暗的奴性，我可以变成扑火的飞蛾。而奴性的黑暗性，在作品中是没有显示的，它以飞蛾扑火来强烈宣示。
踏浪进行诗歌创作应该有10年的时间了，本作将她的创作档次拉高了一个层级，相比之下，近期她的其它作品就被这首作品的光芒掩盖了。
沉默的山谷
我又进山走了一趟
又进山
走了一趟
山谷没有回声
因为我没有吭声
因为我没有吭声
山谷
没有回声
杨洪昌先生的这首作品读来让人疼到了心底，一种孤绝、悲愤之感，油然而生。它是一种早醒者的孤独和绝望，连环重复更使作品所表达的心境形成了一个奇特的环形共振声波，将遥远的知音深深地震痛。
作者将民众与时代，甚或是一些组织的沉默，隐喻于山谷，山谷在军事上是绝境，它隐喻了什么？你可以想像，一个身处四面环山、没有活人气息环境中的早醒者，是多么地郁闷和无助。但是，那个觉悟者依然一次又一次的进入山谷，它们是这个时代的人，还是他曾经的同类？只有作者才有答案。
体悟此作，也要关注作者本身的经历，杨先生是一位从警三十余年的老警察，他对当下正在发生的一切，有着比“外人”更加深刻和痛心的觉察与觉悟，因而他的敲打与质问也就有了外人没有的力道。。。
| 
发表于 2017-9-8 12:58
收藏
分享
发表于 2017-9-8 13:07
楼主
